文档介绍：中国传统工笔人物画空间形式分析
摘要:在中国传统绘人物画中,有着诸多的艺术表达形式,人物画与空间形式的联系紧密。本文主要从画面空间的张力之美、画面空间的意境之美、画面空间的形式之美进行分析,以此更深刻的了解传统人物画与空间到形式表现,促进当代工笔人物画创作发展。
关键词:中国画;艺术创作;人物画;空间;分析;美学特点
中图分类号:J201文献标识码:A
Analyzing the Space Form of Traditional Chinese elaborate-style Portrait
MA Gang
工笔人物画的构图与西方人物画有很大的区别。一般讲,西画强调实、满、静,中国画强调虚、空、动。中国画为了更自由地抒情写意,在时空处理上把不同空间范畴的事物巧妙地组合在同一个画面中,可以把辽阔的空间,压缩到有限的画面中,画家的意念驰骋宇宙,追溯古今;在视点、***的处理上,大胆打破平面视象的局限,采用散点***,及焦点***法,画家可以根据主观的愿望去自由地表现意境。在画面的虚实表现上采用“虚实与疏密”“藏露与穿插”等特殊象征和虚拟的手法来处理画面,达到空纳百境的艺术效果。在画面布局上运用均衡、纵横、承传等处理手法,使画面意韵无穷,留下很多想象空间。
一、画面空间的张力之美
――加强画面空间的张力
艺术作品不仅要有形式美,同时传达出一种视觉张力,这种视觉的张力不仅是加强画面的视觉效果,并且要给观者留下反复回味的感觉。人物形象的张力一方面来自画家的艺术修养,另一方面来自对画面的经营,作品经过画家的置阵布势,可以实现情景交融、心物合一的艺术境界。构图是绘画形式的主要手段,也是体现绘画内容重要的途径,造型与构图的结合更能体现出所表达意境和张力。
关于画面空间的张力,东晋画家顾恺之很早就提出“置阵布势”,意思就是绘画的构图如同军队排兵布阵一样重要,只有通过“置阵布势”才能实现“以形写神”表现形式,可见古人作画把构图与内容放在非常重要的地位,画面的布置是体现形式与内容的关键,作品的构图需要画家反复推敲,最后才能形***物形象的气韵生动。如宋代李唐《村医图》描绘了当时医生为农民患者治病的情景。图中共有六人,中间是患者,村医正用点燃的艾草在他背部进行治疗,画中病人疼痛呼叫,前面一人按住病人双腿,一个年轻的医生助手闭着一只眼睛,按住病人的脖颈,让医生顺利地进行灸艾,画面右端一个正在用嘴向膏药呵气的童子。病人的疼痛、旁观者的紧张、医生的冷静,不同人物的态势,构成紧张的一幕。画面的气势不仅仅是靠人物的动态和表情,如果没有空间位置的设计和经营,不但人物形象得不到突出,画面的气势也难以显现。作品要达到构图的完整性,一是靠造型,以达
“情势”统摄画面;二是靠画面空间的经营,从而达到内容和形式的统一。
置阵布势是画家经过匠心经营与设计构思,把人物的动态与内心情感加以固定,使人物最精彩的瞬间加以浓缩和升华,将最美和最值得回味的艺术形象留给观者。
――加强画面空间的气势
就绘画形式而言,作为一个统一的画面,必须明确主次关系,在画面的布局中,应该有一个控制全局的焦点,这就是画面的中心所在,即主体。画面主体是构图的统帅,围绕主体,构画全局,画面才不会出现宾主不分、散乱无序、主题不明等现象。
在画面主次的布置上主要有:(1)主点。犹如下棋开局落子,首先要占领最有利的战略位置。刘继卣先生认为;“经营位置,在国画上占头等地位。它好比下围棋,先要占好位置,使之进可以攻,退可以守,经常是一个棋子可以决定胜负”。①画面主体突出放在主要位置,客体起到陪衬和烘托,这样不会出现喧宾夺主。如唐代阎立本《步撵图》,通过吐番使者禄东赞和礼官等三人的朝向,把观众视线引到唐太宗的身上,四周的宫女和两柄交叉的大扇的衬托,使主题更加突出。(2)次点。作画如同小说、戏剧、影视那样,高潮往往是在矛盾冲突最激烈的地方,但有时画的“主点”也宜放在矛盾的次点上。如宋人《折槛图》画中描绘东汉成帝时,大臣朱云不畏权势,弹劾权象张禹,但激怒了成帝,认为:朱云以下犯上,而欲处斩,朱云毫不畏惧,极力争辩。成帝的威严和恼怒使气氛变的更加紧张,朱云的临危不惧和奋力挣脱武士而极力申辩,一股杀气充斥着整个画面。在画幅之上,主点是明成帝,但画家为了突出空间动势,而加大了对朱云的渲染,虽处次要位置,但反而成为画面的焦点。
主点是画面的核心,其他形象都要为其陪衬,这样能够使画面的气势凝聚在一起,不易散失。主点和次点的合理布局,不仅表现在画面的主次关系,也是加强画面空间气势的重要因素。
――加强画面空间的动感
中国画的线条很早就担负起复杂的造型任务,通过线的长短粗细,刚柔强弱,轻重疾徐,浓淡干湿,转折顿挫