文档介绍：梵高向日葵
梵高是后期印象画派代表人物,是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活,但在生活中屡遭挫折,艰辛倍尝。
他献身艺术,大胆创新,在广泛学****前辈画家伦勃朗等人的基础上,吸收印象派画家在色彩方面的经验,并受到东方艺术,特别是日本版画的影响,形成了自己独特的艺术风格,创作出许多洋溢着生活***、富于人道主义精神的作品,表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望,至今享誉世界。
文森特·威廉·梵高
Vincent Willem van Gogh,1853-1890
梵高出生在荷兰一个乡村牧师家庭,他沿用了死去兄长的名字。梵高在家中是老大,他还有三个妹妹和两个弟弟,但是在他的一生中,他只与大弟弟提奥和小妹威廉明娜保持了亲密的关系,而提奥也是凡高这一生中最大的支持者和崇拜者。在梵高1890年去世六个月后,提奥也追随他的兄长去了…
梵·高要表现的是他对事物的感受,而不是他所看到的视觉形象。他把自己的作品列为同印象主义画家的作品不同的另一类,他说:“为了更有力地表现自我,我在色彩的运用上更为随心所欲。”其实,不仅是色彩,连***、形体和比例也都变了形,以此来表现与世界之间的一种极度痛苦但又非常真实的关系。而这一鲜明特征在后来成了印象派区别于其他画派而独立存在的根本。
梵·高从来没有放弃他的信念:艺术应当关心现实的问题,探索如何唤醒良知,改造世界。
向日葵 sunflowers
1888年 93×73cm
伦敦国家画廊馆藏 National gallery, London
动感十足
以笔尖戳画布令颜料高低不平,但总体方向由内之外,令整个花盘充满厚实的质感;而颜色以深橘色为主,使花盘看上去像烈火般升腾。
背景色
背景色部分直线以上用奶油般的黄色,直线下用赭黄,笔触以上面的纵横交织对下面的细腻平涂,这就在整体背景仿日本版画的前提下又增加了独特的质感。
笔触劲道
画笔浸满颜料,在画布上果断而用力的拉笔,使笔触呈现沟壑纵横般的粗狂形态,
以倾泻梵高狂
热的***。
颜色饱满的花茎
梵高以细腻的笔触勾出花茎轮廓,复以左右运笔使绿色颜料充满花茎,这样花茎便足以有力气撑起沉甸甸的花盘。
打破平面化效果的线
在涂好两色的背景上画上这条线,使花瓶凸出背景之外,打破了背景平面化的枷锁,亦不拘泥于日本式平涂模式,更增升腾的运动感。
“我想画上半打的《向日葵》来装饰我的画室,让纯净的铬黄,在各种不同的背景上,在各种程度的蓝色底子上,从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色,闪闪发光;我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框,就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。”
《梵高的阿尔勒卧室》
《黄房子》
梵高笔下的向日葵,像闪烁着的熊熊的
火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚
至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔
触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈
的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智
慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动
人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,***
也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到凡高
丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日
葵不仅仅是植物,而是带有原始冲动和热情的
生命体。