文档介绍：该【梵高美术鉴赏论文】是由【喜宝】上传分享，文档一共【4】页，该文档可以免费在线阅读，需要了解更多关于【梵高美术鉴赏论文】的内容，可以使用淘豆网的站内搜索功能，选择自己适合的文档，以下文字是截取该文章内的部分文字，如需要获得完整电子版，请下载此文档到您的设备，方便您编辑和打印。Documentnumber:WTWYT-WYWY-BTGTT-YTTYU-2018GT
梵高美术鉴赏论文
梵高——一个纯粹的自我
无论是初中还是高中,美术课上总会有一个画家的名字频频出现,他就是梵高。一开始看他的画作,我感受到的是常人无法理解的癫狂,色彩明艳,表情夸张,尤其是那金灿灿的向日葵,似乎就像一个个闪耀的小太阳,硬是要把光亮深深刺进你的胸膛。但慢慢的我发现即便看过许多名家作品,梵高依然是心头最爱。不,应该是:越是对比,越是觉得梵高可贵,越是爱。
不可否认的,梵高是一个天才,是一个有一颗“金子般的心”的人,他的画将情感和美感融入,偏偏特别动情,偏偏特别美。一件艺术作品的价值,要结合艺术家创作时的背景和心境。一个艺术家的成就,要看他对后人的启发。
梵高在1880年决定开始正式画画,那时候他27岁,他搬去乡下跟他的父母住。作为一个没有工作的单身狗,被爸妈嫌弃是必然的。那时候的梵高,虽然在画画,但是日子过的很压抑,这可以从当时给弟弟提奥的信里看出,他自嘲自己过的连条狗都不如。当时的作品普遍比较灰暗,颜色比较单一。
但是在这样的情况下,他画出了《吃土豆的人》。准确地说,这幅画是1885年画的,但在那之前,画家已经开始构思练****了。吃土豆的人为什么是名作蒋勋说,梵高当年画矿工画农民,是一种救赎,他想救赎自己,而他拿起画笔的时候是在画他无法救赎的人。而我最感动的是,梵高在自己被人嫌弃无法救赎的时候,居然还有怜悯之心去同情他人。吃土豆的人里,柔和的灯光,昏暗的房间,“我想传达的观点是,借着一个油灯的光线,吃马铃薯的人用他们同一双在土地上工作的手从盘子里抓起马铃薯——他们诚实地自食其力”。
梵高在1886年去巴黎,可以说,这家伙终于踏上了艺术这条不归路。当时是个什么情况呢莫奈,马奈,毕沙罗,罗丹等等艺术家在巴黎正以“先锋艺术”的形象大展头脚。梵高就像一个小粉丝一样,怀着一颗惴惴不安的心,住进巴黎蒙马特。那段时间,他开始形成自己的艺术风格。他开始经常出门去画这个城市,画市郊,画静物。这时候他的作品开始出现明媚的颜色。
对梵高来说,油画就跟文字一样,只是另一种表达方式。
1888年,梵高搬到了阿尔勒。他的精神开始不正常了,但是他的作品色彩更明亮,他也更狂热地去尝试新手法。在阿尔勒的时光应该是他最开心的时候。他为此还画了自己的房间给好基友高更,邀请他前来同住。然后高更来住了。两个神经病的碰撞结果就是在1888年圣诞节前夕,两人大吵了一架,于是发生了着名的割耳事件……
我想,人的情绪有时候像一碗水,寡情的人水少,碗怎么晃动也不会洒出,因此看上去很平静。而梵高这样的疯子,情绪太丰富,水已经要溢出,稍微一晃动就一发不可收拾。和高更的争吵一定是让他伤尽了心,于是他想换一个方法转移痛苦,然后……对,他就把耳朵割了。
随后,他被送去了圣雷米的疗养院。事实上是,梵高挺享受在疗养院的日子。因为很安静平和,没有什么可以让他情绪波动。他像是一直活在自己的世界里,现在终于不用被外界打扰了。1889年。他在精神病院里,画出了《星空》。那大概是梵高内心最纯净的颜色。有很多人都在问,为什么梵高的星星能够画的那么明亮梵高接触印象派是在1886年,也就是最后的4年,而他最着名的作品都是在最后2年内完成。他是如此热爱绘画,可是偏就这么贫穷,怀着对弟弟的歉疚,还要忍饥挨饿拼命地作画,那是对绘画最炽热的爱,他是用生命作画的人。看过他和弟弟的书信之后,我觉着他是一个单纯、善良、非常有爱的人。如果说他有点疯的话,那是因为他努力奋斗和抗争,但仍然命运不济,无法被世人所认同和理解,从而导致他的精神崩溃。如果在他活着的时候多给他些温暖和爱,那该多好呢!正是因为对爱与温暖的渴望,对绘画的狂热,才让他能够描绘出夜空中最亮的那颗星吧!
1890年,他在法国画了《麦田里的乌鸦》。根据梵高博物馆的申明,这幅画并不是他的绝笔。梵高的绝笔是一副植物的根交错的画。不过画完《麦田》没多久,他就被发现开枪***在麦田里了。
开启不同于前人的艺术,启发后人的艺术,这就是梵高作品的伟大之处。
但更多的伟大,来自梵高的作品能打动人。高更的伟大在于他的自我和反叛,莫奈则是对人、自然、艺术的爱,相比这两人,梵高的生活更为不堪和落魄,但是他的作品里永远是明亮的,美好的,纯真的,积极的。善良淳朴的人性之美,和坚持纯粹的艺术之美的交合。这大概就是为什么他的作品特别能打动人的原因吧。