文档介绍：中国古代戏曲常识
发展脉络
俳优滑稽表演(西周)
角胝戏(西汉)
参军戏(唐代)
原始歌舞
“九部乐”(隋)
歌舞戏(唐)
宋杂剧
金诸宫调、金院本
元杂剧
南戏
明清杂剧
明清传奇
昆曲、二黄调
京剧
关于元杂剧的知识:
元杂剧是用北曲(北方的曲调)演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。
在结构上, (一本四折)一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场,是故事情节发展的一个较大的自然段落。四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式,如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。
四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前,介绍剧情,类似现代剧中的序幕;也有的放在两折之间,相当于后来的过场戏。
每本杂剧的末尾有两句、四句或八句对语,用以概括全剧内容,叫做“题目正名”。如《窦娥冤》结尾的“题目”是“秉鉴持衡廉访法”,“正名”是“感天动地窦娥冤”。
在音乐上,杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。
宫调,即调式,相当于现代音乐的C调D调等。曲牌,是曲调的名称,每个曲牌都属于一定的宫调。
剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】,表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。
古代戏曲的语言包括曲词、宾白和科介(范)。(p141)曲词(唱词)、宾白(说白)是台词,是剧中人物的语言;科介(范)是舞台提示,是对剧中人物的主要动作、表情和舞台效果的简要说明,如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
唱是杂剧的主要部分,因“唱为主,白为宾,故曰宾白”。一剧四折通常由主角一人唱到底,其他角色有白无唱,正末主唱的称“末本”,正旦主唱的称“旦本”。
曲词,是按照曲牌规定的字数、句法、平仄、韵脚填写的,也可以在曲牌的规定之外,适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底,不能换韵。
中国十大古典悲剧:
《窦娥冤》-元·关汉卿《赵氏孤儿》-元·纪君祥
《精忠旗》-明·冯梦龙《清忠谱》-清·李玉
《桃花扇》-清·孔尚任《汉宫秋》-元·马致远
《琵琶记》-明·高则诚《娇红记》明·孟称舜
《长生殿》清·洪昇《雷峰塔》清·方成培
中国十大古典喜剧:
《救风尘》-元·关汉卿《西厢记》-元·王实甫
《看钱奴》-元·郑延玉《中山狼》-明·康海
《墙头马上》-元·白朴《李逵负荆》-元·康进之
《幽闺记》-元·施君美《绿牡丹》-明·吴濂
《玉簪记》-明·高濂《风筝误》-清·李渔