文档介绍：浅谈当代声乐演唱的多元化发展
焦宇生 131120177
摘要
长久以来,美声唱法都作为世界范围内公认最重要的科学发声方法和声乐艺术演唱方法,在几个世纪的的发展中不断完善,已经形成了一套完整的歌唱艺术体系。美声的演出形式包括以艺术歌曲为主的小型室内乐,以歌剧为主的歌剧院大型演出、清唱剧等。然而在当代世界文化大融合和现代流行音乐受到广泛大众的欢迎与追捧的大形势下,人们不再满足于一成不变的声乐演唱形式和演唱作品。出于对个性和多样性的追求,“跨界演唱”开始逐渐成为一种潮流和趋势,古典与通俗、美声与流行唱法的界限不再如以往那样分明。同样的,各种民族唱法甚至戏曲演唱也在不断地与流行音乐进行着多种多样的结合。
这样的融合不能简单地理解为古典音乐流行化,或是流行音乐汲取古典音乐的精华,而是二者互相影响,不断在交融中衍生出新的音乐风格和演唱方式与技巧。
本文将从唱法与表演风格等方面对几种主要“跨界”融合现象和发展情况作简要介绍和分析,但限于篇幅不多介绍声乐演唱技巧的细节。
关键词:声乐演唱,古典音乐,流行音乐,跨界,类型融合,多元化发展
一、美声唱法
(一)
美声唱法(意大利文Bel canto),原意为美丽的歌唱,产生于17世纪的意大利。这种唱法不仅音色优美,富于变化,而且声部区分严格,重视音区的和谐统一;其发声方法科学,音量的可塑性大;气声一致,音与音的连接平滑匀净。这种演唱风格对全世界都有很大影响。现在说的美声唱法是以传统欧洲声乐技术,尤其是以意大利声音技术为主题的演唱风格。
(二)
美声区别于其他唱法的最主要的特点就是美声唱法是混合声区唱法。美声唱法从声音来说,是通过真假声按音高比例的需要混合来用的。从共鸣来说,是需要把歌唱所能用的共鸣腔体都积极地调动起来。这种唱法本身有他自己独特的味道。当我们说起美声唱法时,自然会想到那些美声学派杰出的代表人如世界著名的男高音歌唱家卡鲁索、吉利、多明戈、帕瓦罗蒂等世界著名女高音歌唱家卡拉斯、苔巴尔蒂、丽丽·蕾曼、卡巴耶等人的名字。他们歌唱的精湛技艺和奇妙、谐和、优美、动人的艺术魅力,给人们以巨大的艺术美的享受。每当我们聆听歌唱大师的歌声时,都能够清晰地感觉到他们每一个人独特的个性化的音色,但是,也同样可以体现出来具有众多共性的、统一而又规范的声音特点,可以概括为八个字“通、实、圆、亮、纯、松、活、柔”。
(三)
音乐理论家尚家骤在他著的《欧洲声乐发展史》一书中对美声学派演唱的艺术风格作了小节“尽管经历了各种演变,总的来说,美声学派的演唱风格基本上可以分以下三大类”:
(1)平易、朴素的演唱(Canto Spianato)
此种演唱风格,适宜于演唱十七世纪的意大利古典咏叹调和舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等人的艺术歌曲,以及一切抒情性的歌剧咏叹调。
(2)“加花”的装饰性演唱(Canto Fiorito),此种风格又可分为三类
一:灵活性加花(di agilita)
一般来说,这种唱法声音较浅,喉器较高,音色如长笛。此种唱法多数为花腔女高音所应用,以起音干净,声音有弹性和灵活性、高音清脆、轻松见长。
二:华丽性加花(di bravura)
是用较“深”、较丰满的声音演唱。声音有威力,有热情,并富有戏剧性的表现力。在速度较慢的情况下,可以作很华丽、灵活的花腔和装饰性演唱,是花腔演唱中最辉煌的演唱风格。阿尔波尼、格里西、玛丽勃兰、维阿尔多特等杰出女歌唱家均属此类。
三:点缀性加花(di maniera)
既缺乏声音威力有缺乏声音灵活性的抒情女声,多采用此种唱法。以抒情为主,点缀以少量装饰性花腔。
朗诵性(Canto declamato),演唱此类型也可分为两类
第一类:严肃的朗诵性演唱()。这是一种常用较丰满的、连贯的、富有歌唱德行朗诵式演唱。如瓦格纳的歌剧或沃尔夫的歌曲多采用这类演唱风格。
第二类:诙谐的朗诵行演唱(Baffo)
在演唱有乐队伴奏的选叙调时,同严肃的朗诵性演唱风格相同。在演唱用羽键琴和弦伴奏的清唱宣叙调(Recitativo SCCO)时,则常用近似说话的半说话式的(Quasi-parado)轻松的声调;偶尔在突出的喜剧效果处才全然用说白。
二、流行唱法
(一)
Pop 流行音乐(或通俗音乐)。Popular 的缩称。初期指能吸引广大观众的音乐。1858 年本尼迪克特(Benedict)创立了“伦敦流行音乐会”,它一直延续到 1898 年。自 20 世纪 50 年代后期起“pop”一词特指非古典音乐,通常诚如甲壳虫、滚石、阿巴等音乐的表演者们所演唱的歌曲。因此有“流行乐组”(流行音乐表演者通常是演唱者、吉他手、鼓手,有时加入复杂的电声效果)、“流行音乐节”之称。
西方尤其是欧美发达国家的流行音乐在世界上占有重要位置。美国是世界上流行音乐