文档介绍：数字媒体艺术作品赏析论文
自己想要发展的方向是动画或者创意短片的方向,个人对这个方向比较有兴趣,所以选择了辅修广告的双学位,希望能对这个方面有更多的了解。
从动画短片开始,说道中国的现状不得不说的是大肆宣传但尚未上映的“原创”动画《高铁侠》,这是一个什么产物?抄袭的几乎一模一样的剧本和分镜头、火车角色、连指挥室里的日本地图都不带改的。唯一的不同点是主人公的设定,改的比原来《铁胆火车侠》的角色难看了,角色的相貌服饰也都没有中国的风格,只是单纯的为了改象征性的改一下,设计得甚至不如我们的角色设计作业。不禁想问一句,难道代表中?
这样的东西既然它出现了,必定事出有因,根据中国动画的扶持政策,动画公司收到的政府扶持资金与该公司产出的动画时长成正比,所以非凡就是为了得到更多的资金支持才不得不出此下策?但就我个人而言,就算能够得到更多的资金扶持,也不能粗制滥造完全模仿它国动画的东西来污染广大青少年以及动漫爱好者的视听,此般做法与那些生产劣质商品的黑心商人有何差别,只不过一个从物质上一个从精神上而已。
现今中国的市场就充斥这样的一个氛围,数量至上,倘若继续如此浮躁的追求扶持资金的心态,可想而知,中国动画未来的前景必然被一片劣质产品淹没,走向下坡。而那些坚持自己平静心态创作的完美作品的动画人们的作品将同样会被淹没,就如当年的《秦时明月》一般。虽然它算是国产3D动画的一大突破,但其他更多的劣质动画极大争夺了如此佳作展现自己身手的空间,也抢占了许多资源。
因此,我认为,中国动画现在急需要一场动画革命,由下而上应呼吁广大的动画人停止浮躁的追求数量提高动画品质以及内涵,坚持自己的原则和底线,不要由于外界的影响、资金的诱惑而动摇自己身为动画人应有的人格。由上而下应建议文化局修改动画资金扶持政策,寻觅培养更多的动画鉴赏分析人员,对动画进行综合的整体分析,再给予全面的评价后再按评价给予相应政策资金扶持,而不是简单的如同大跃进时代一般,仅仅追求数量上的增长。那只是数字,真的只是数字,而动画当中的文化内涵、精神感染是不能够用数字来衡量的,比如《海贼王》这样影响了一代人的世界观的动画,也是一周才出20分钟左右,一年也就一千分钟,与国内一些公司的年产上万分钟相比,岂能相提并论?何况《海贼王》的角色设定等已经早已成型,国内的,一个个新的劣质角色设定、脚本剧情不断不断的诞生。同时,两者之间精神内涵就如同它们之间的数量差异一般显而易见。《海贼王》面世以来的十年影响了一个时代的人,而与之相比的是污染了一个时刻的试听的国产的没有灵魂的动画。期间差距可见一斑,想要改变这一现状只能从国人争夺追逐数字上的美好这一劣根性开始改起。这又是一项庞大的工程。
由追逐扶持、追求利益这个角度来看,动画长片和用于广告和学生作品的动画短片之间的差距也能够得到很好的解释。广告短片由于广告赞助商能够提供很好的资金资源,而学生作品并没有什么逐利的目的,有的仅仅是年轻人想要得到外界认同的热血情怀。所以,他们的作品能够深入人心,与观众引起共鸣,表现作者的精神世界。我想这样的作品的作者才能够被称为动画人,或者说动画人应该是通过的精致动画作品真正实现自己自身价值。
另外,《高铁侠》这部电影虽说模仿日本的《铁胆火车侠》深受批判,但并非模仿这一举动是可耻的。反而我觉得作为文化创意行