文档介绍：浅谈张衡在诗歌创作上的创新
在张衡之前的文人,其诗作基本是对《诗经》、《楚辞》的延续,并无多少创新,以四言诗和骚体诗为主。其作品《歌》与《残句》均不完整,《同声歌》为五言诗,《怨篇》为四言诗,《四愁诗》属七言诗。这几篇诗作,在创作方法与技巧上都深受乐府民歌的影响。把抒情主人公做最直接的表达,具备独特的审美特点。
《同声歌》中,作者毫不遮掩地将一个新婚女子展现在众人面前,主人公尽情倾诉新婚时之夜的幸福感受。刘勰称赞这首诗“丽而不淫”,抒情主人公,既有少女的羞涩与害怕,也有即将为人妻子的感性与妩媚;举手投足间,目盼流转中,将新婚女子逼真的形象,丰满地展现在读者面前。“恐栗若探汤”,首先让读者体会了新娘的面对新婚时的无所适从,面对丈夫秉性,及婚后生活未卜的忐忑心情;“不才”、“贱妾”虽出自诗人之笔,但可看出汉代婚姻制度中,男女地位的差别,该女子是恪守儒家《礼记》,谨守“德、容、言、工”规范的好女子;从“绸缪”时的手足无措,到“思为莞蒻席”、“愿为罗衾帱”部部就班,为新夜洞房的准备工作,都可看出该女子已度过了最初的慌乱心情,此处模仿了《九歌》中湘夫人为与心上人湘君见面而准备新房的内容;诗的后半部分,描写的是二人完美的夫妻生活,涉及到令人难以启齿的性生活,但却以轻快明艳的笔调,将南方楚文化中,所宣扬的“美在艳情”,注重女子外在容貌和体态的美好,推崇香艳妩媚,恰好与诗的上半部分北方文化中对女子端庄柔美、文静贤德的内在品性要求,进行了完美的结合。再者诗中,雅俗互交,诗的主题是描写夫妻情爱,大胆真情地表露,是符合民歌自然朴实的本质,也是从上层统治者到下层百姓生活中最常见,也是最不可避免的内容。诗作中娱乐和审美功能的加强,体现儒生们思想上已转变为更开放,更注重自然之情的抒发,偏好俗乐。此时张衡初为南阳主簿,受鲍德佳赏,得以重用。此诗有明显的
“以喻臣子之事君也”用意,自比于新嫁的女子,侍奉新君,内心既有对美好未来的无限向往,也有害怕因自己的能力不足而出任何差池,但更表达了能得遇明主,才能有所施展,英雄得以用武的幸福与畅快。此诗通过对结婚洞房的描写,将夫妻间最崇高的情爱比做臣事君时,得遇伯乐的感激之情、施才天下的欣喜之情。扩大了汉代同类作品题材的范围,南北审美情趣的完美融合,更能引起人们的共鸣。
《怨篇》是首残章,前八句是描写“秋兰”,诗歌的主体形象是思慕者。前八句仍就模仿《楚辞》的手法,以香草喻美德,结构上延续《诗经》四言诗的特点,中间两段残句,亦是运用了直抒胸臆,符合民歌乐府中相思之情的表达。诗序中,“秋兰,咏嘉人也。嘉而不用,故作是诗也”,诗人感叹秋兰与美人嘉而不获,比兴的手法象征着君子有美德懿行却不遇明君。秋兰,含蓄内敛的馨香,符合张衡自守、淡静的品质。屈原在《离骚》中刻画了“纫秋兰以为佩”,《九歌少司命》中,“秋兰兮蘼芜,罗生兮堂下。
……秋兰兮青青,绿叶兮紫茎”,这些形象对张衡诗中“秋兰”的塑造是有明显影响的。
《四愁诗》可以说是我国文学史上第一首完整的文人七言诗。在此之前,虽在乐府诗中出现了《平陵东》、《薤露》等杂以三、七言而以七言为主的杂诗,但从节拍与二、二、三的结构来看,《四愁诗》更为接近后世的七言诗,且每章前三句押一韵,后四句为一韵,这种韵脚的变化既保证诗体本身的节奏性,有具有音乐起伏变化的美感,更便于情感的表达。晋人傅玄也认为:“张平子