文档介绍：摘要:中国传承了五千年的文化,在历史的长河中积淀了厚重的底蕴。从宫廷贵族到民间百姓,世代相传的除了那些文学典章、艺术精品,还有经久不息的思想内涵。然而,中国民间美术,瓷器、漆器、皮影、石刻等手艺都是上传下,老传少,一代又一代的传承和创新结合下的艺术。刺绣是中华民族优秀文化遗产中的重要部分,具有独特的研究价值。中国四大名绣分别是苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣,不同的地域文化形成了不同的刺绣风格。
关键词:民间美术刺绣
一、苏绣
四大名绣以苏绣为首,苏州刺绣历史悠久,享誉中外,是中华民族优秀文化代表之一,具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格,地方特色浓郁。
苏绣的发源地在苏州吴县一带,早在二千多年前的春秋时期,吴国已将刺绣用于服饰。宋代,苏州刺绣已有了欣赏性的绣品出现,并达到了一定的水平。明代,是苏绣发展中极为重要的一个历史阶段,在绘画艺术方面出现了以唐寅(伯虎)、沈周为代表的吴门画派,推动了的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再制作,所绣佳作栩栩如生,笔墨韵味琳漓尽致有“以针作画”“巧夺天工”之称。清代是苏绣的全盛时期,真可谓流派繁衍,名手竞秀。皇室享用的大量品,几乎全出于艺人之手。民间更是丰富多彩,广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、香包、扇袋等方面。这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅,而且图案花纹含有喜庆、长寿、吉祥之意,深受群众喜爱。
苏绣工艺是以绣针引彩线,按事先设计的花纹和色彩,由刺绣工艺师在丝绸等面料上刺缀运针,通过绣迹构成花样、图案、文字以取得艺术效果。苏绣作品的主要艺术特点为:山水能分远近之趣;楼阁具现深邃之体;人物能有瞻眺生动之情;花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。主要概括为精、细、雅、洁。苏绣图案秀丽,色彩清新高雅,雅艳相宜,针法灵活、丰富,绣工精巧细腻绝伦,形象传神。精与细是指针法精细,雅与洁主要体现在色彩,色彩文雅、素洁。苏绣是以精细见长的,它的线色达到千种以上,每种颜色从浅到深有十多种之分,一件作品有时多达用了一二百种颜色。越是当高科技可以为我们生产一切商品的时候,手工刺绣的艺术和经济价值却越发凸现。
苏绣是一项手工极强的传统艺术品,产生于江南水乡,其民间绣品,一直具有浓郁的民间色彩与水乡生活气息,在长期的发展中,形成了一套完整的民俗服饰与礼仪服饰。因此,刺绣其丰富的物质文化生活提高了人民群众的素质。作为一种传统文化的象征,苏绣历来与中国画紧密结合。宋代,山水、花鸟、佛像等画作就开始成为苏绣的修稿底本。明代,受“吴门画派”影响,苏绣形成了自己精细雅洁的独特艺术风格,直到当代,国画一直是苏绣的重要表现题材。近年来,苏绣完美地表达了吴冠中、袁运甫等当代国画名家的作品,受到这些画家的高度赞赏。苏绣艺术在宋以后一直与中国画得发展紧密结合,并不断从中吸取营养,丰富了自身的发展。时至今日,艺术欣赏品已成为苏绣的主要品类,苏绣技艺不断提升,表现力之丰富,市场之广阔,完全超出了单纯的传统文化,在传承与创新、研发与经营相结合下,已表现出更强的生命力,已作为一种文化产业展示在世人的面前。
事实上,“苏绣”一词,已不是一个简单的产品名称,它是一个品牌,它传递的是能反应中国文化的价值观以及产品的特性、利益、联想和个性,它代表着地域特征、企业规模、产品质量、技术