文档介绍：教材分析本课属于“设计·应用”领域,是“花的变化”一课的延续和发展。教材首先对装饰图案的历史和分类进行了简略的回顾和介绍,目的是让学生了解装饰图案源远流长的历史。其次,学习装饰图案的形式美法则,使学生了解装饰图案是一种程式化的艺术,具有很强的形式审美特性,这些特性诸如:对称、均衡、对比、律动等等;同时也让学生了解图案的审美创造,就是按照一定的形式美的法则,通过一定的创意、设计、制作形成的创造性活动。最后,通过欣赏、讨论、体验、创作的过程,让学生感受图案的创意与设计美,并以此延伸至自己的生活,美化自己的生活,改善人与物、人与环境的关系,体会装饰图案所蕴含的文化。一、——欣赏装饰图案的美,了解美化生活的意义。发现装饰图案表现题材与内容的丰富性,赏析不同类型的图案。如:植物图案,人物图案,风景图案等。感受图案的不同风格,如:传统风格,民间风格,现代风格等等。——学习图案形式美法则,认知对称、均衡、对比、律动等特征,学会运用图案的形式表现特性进行设计。——运用现代的图形设计概念与方法,做1~2个图形练习。如对称的图形、对比的图形等,体验其过程。——依据装饰图案的形式法则,加以独特的创意,丰富的想象力,并运用多种方法,进行某一主题的设计创作。二、课时建议本课课时建议为一课时。通过对装饰图案的历史、分类、形式法则的学习,综合运用所学知识,设定某一设计主题,进行装饰图案的设计和应用实践,并进行集体讨论、展示交流。教学内容一、教学目标认知目标:了解装饰图案的历史和分类,学习装饰图案的形式美法则。技能目标:运用图案设计的方法和形式美法则,创意设计装饰图案。情感目标:体验装饰图案独特的艺术美感,感受其人文精神和情感表达。二、教学重点、难点教学重点:了解装饰图案的分类及形式美法则。教学难点:如何有效地运用图案的形式美法则,形成独特的设计创意。三、教学准备装饰图案的优秀范例、植物花卉、动物、风景的图片,纸张、颜料、画笔、多媒体课件。四、,从原始社会的彩陶,奴隶社会的玉器、青铜器;封建社会的陶瓷器、金银器、漆器、丝绸、雕刻、家具、建筑等等,都能找到大量的装饰图案。人类通过装饰图案来美化生活,表达情感和寄托希望。因此,装饰图案不仅促进了人类文化的发生,而且也促进了人类社会文明的发展。、题材可分为:动植物图案、人物图案、风景图案;按照表现形式可分为:传统图案、民间图案、现代图案。(1)对称与均衡对称是图案的基本形式之一。对称,是图案形态左右或上下完全相同的平衡关系,这种关系如同照镜子或水面的倒影。均衡是图案形态左右或上下之间一种视觉上的平衡关系,它既可以使画面丰富,又可以破除对称的单调,而较为活泼。(2)对比与和谐图案中的对比因素很多,如色彩对比、形态对比、大小对比、虚实对比、动静对比等等。对比是图案造型的基本条件之一,也是重要的构成形式。和谐是在对比基础上的统一调和关系,是构成图案形式美的重要因素,也是形成图案美感的最终要求。(3)节奏与律动节奏是指有规律的重复,包括完全重复和渐变重复,它使图案产生秩序美感。律动是指有规律的运动,如:有规律的重复、渐变重复能使图案呈现出律动的感觉。(4)装饰图案的文化内涵传统图案、民间图案