文档介绍：微电影制作心得(精选3篇) 篇一:微电影拍摄心得心得所谓实习,就是把我们在课堂中所学的理论知识,运用到客观实际中去,是自己所学到的理论知识有用武之地,只学不实践,那么所学的就等于零。理论应该与时间相结合。中国社会地飞速发展,在拥有越来越多的机会的同时,也有了更多的挑战。这篇心得酝酿了很久,不知道如何去写,或者应该是不知道从哪里开始讲述,这是我们的实习作品,并不像以前拍摄的作品那样简单,我们的每一部作品跟前一部作品比较起来都是在不断地跨越,都是在努力的突破自己。作为摄影,在这部戏里,难点还是在夜晚的戏,这次实习作品中,演员的动作戏份增加了不少,镜头切换的频率很高,而且很多动作戏份是在晚上,要捕捉好演员的每一个动作细节,并且控制好构图,曝光,焦点,是相当的有难度,正因如此,一个镜头的拍摄花费的时间就长了,对拍摄进度影响还是很多的,不过还好的是剧本是导演和我们合理创作,对于每个镜头的需求还是互相了解的第二是灯光和摄影的配合,在夜晚的戏份中,单反和灯光的调试配合,导演所要镜头的构图,场面的调度。动作戏,对于摄像机的运动位置和焦点准确要求很高。当然,在几次的微电影拍摄也总结了不少经验,特别是在注意一些构图中人物所占比例,这次失败的地方在于很多动作戏份没法准确的对焦,而重拍的难度也是很大,复原场景的灯光,演员的动作,所以每次都小心的注意焦点,但还是出现了不少镜头虚焦,这是以后要提高的地方。这次剧本创作,我们修改了多次,虽然艰辛,但收获是有的,电影不能忽略的是剧本,假如在剧本上草草了事,当你在拍摄过程中才发现剧本的漏洞,那弥补的难度就是很大的,最坏的情况就是前边部分的拍摄全部白费,所以这次剧本创作所花的时间,和拍摄后期的时间不相上下,所以这次几乎没有出现拍摄过程中需要修改的部分很少。剧本完成后,最重要的就是选取演员,演员是一个影片成功的“灵魂”。一个好的演员可以决定一个影片的好坏,所以试镜很重要,很多演员在没有镜头在的情况下演得很开,可是一看到镜头就心虚了,也有一部分演员,形象很好,但在镜头里就是不上镜,作为影片的摄影,我有义务要找到一个人物最好的拍摄角度,展现其最好的一面。在距离交作业还有五天,我们开拍了。为了能够拍出更好的效果,拍摄之前,我们必须选择好合适的画面背景,不能太乱、过杂,要与主题的颜色协调。结合环境光线,调节感光度及拍摄模式。再根据拍摄模式适当调节光圈、快门速度、测光情况等。或许,最难办的是保证画面曝光正常,在其中遇到的最困难的事情就是灯光的问题。我们每次在拍摄中都要花费很长的时间去调试灯光。拍摄中,演员如何调度,摄影机如何调度都在考虑的范围之内,我不断地跟导演沟通怎么样使画面看起来更有美感,哪个镜头让演员看起来更加有喜感,我的脑海中每天都在浮现不同的镜头画面,通过摄像机反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作,一个合适的观察角度和观察状态决定了我们的关注程度,而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。通过摄像反映思想的过程主要在于视角的把握而不在于技术的操作,一个合适的观察角度和观察状态决定了你的关注程度,而不是是否在拍摄中运用了各种技术手段使一部作品显得花里胡哨但是内容流于空洞。在这里,我并不是反对技术的进步,而只是提出一点值得注意的地方,我希望我们的作品内容永远应该大于形式,内涵永远应该大于外表。每