文档介绍：动画突起—动画领域的大发展与双龙会
先说点故事吧。
 
    话说1977年,e Lucas的《星球大战》的那一年,一个叫John Lasseter的小伙到Disney打工,并发誓对Disney效忠。无奈一心要想在电脑图形技术上有所成就的他,竟被看他不上眼的动画部主管Ed Hansen开除。不得已他投奔到了ILM的动画部。日后发明RenderMan的Ed Catmull当时也在里面,俩人一见如故。1984年,John Lasseter和Ed Catmull合伙捣鼓出了他们的第一部3D短片《The Adventures of Andre and Wally B》。1986年,Apple的总裁Steve e Lucas手中花了500万买了这家公司,并给它取了个名字:Pixar。
 
    几年下来,Pixar除了做点短片冲击冲击奥斯卡奖之外,就是研发电脑图形技术。在1993年,Disney老大来找Pixar签约做动画长片的时候,Pixar已经开发出来了三项核心专利动画技术:te、Ringmaster和伟大的RenderMan。老大的合约中包括了3部电影,Pixar制作,Disney发行。然而1995年《Toy Story》上映之后,,Disney也明白了自己小瞧了Pixar。
 
    于是在1997年6月,Disney和Pixar再次会晤,重新修改了那份合同,不仅调整了利润分配,当年的3部电影也变成了5部。这一刻,动画界老大摆出的这个姿态,就是全球动画界对CG技术的姿态。而这一刻,也标志着代表着传统动画和Disney,一起开始老去。
 
    而就在这一年,一位来自Disney的高层Jeffrey Katzenberg溜了小号,拉着一个音乐总监David Geffen,外加超级大腕Steven Spielberg,组建了Dreamworks SKG(梦工厂),并且Jeffrey Katzenberg成为CEO。SKG就是哥仨的姓的首字母。从第二年开始,好戏将上台。
 
     还是在这一年,一家成立于1987年的负责电影CG特效的小公司被20th FOX买下。这家公司的名字叫做Blue Sky。
 
    一场关于CG的动画风暴,在这个泰坦尼克号沉没的1997年,全面酝酿。
 
1997CG的蛰伏与亚洲的光芒
 
   这一年亚洲动画风头出尽。宫崎骏和他的Ghibli工作室献上了不朽的《幽灵公主》。香港则有徐克的《小倩》。这两部电影除了故事精彩之外,更有CG特效助阵,在视觉表现上再上一层楼。
 
幽灵公主
导演:宫崎骏
卖点:宫崎骏第一次提出封笔的作品。当然,那时没有人知道他是多么的说话不算数。
票房:$
 
    这是一部境界高远、画风壮丽的动画,本是患有手疾的宫崎骏的绝笔之作,传递出他苦苦反思的人与自然之间无从化解的仇恨。影片1995年就投入制作,3年时间总耗资20亿日元,胶片总数多达13万5000张,是当时日本之最。因为《幽灵公主》大量用到了CG 技术,Ghibli工作室斥资1亿日元购置设备,成立专门的CG小组,同时邀请了Nippon work的CG导演铃木敏夫加入。
 
    CG主要被用于上色和制图方面,还有一些动态计算。一开场被魔怪侵蚀的野猪身上冒出的触角,变成透明巨人的麒麟兽,还有当麒麟兽死后树木中慢慢长出的嫩芽,都是CG的成果。CG让传统的2D画面变得更加生动而且增加了空间感。
 
    香港迎来了第一部2D+3D计算机动画电影:徐克监制的《小倩》。遥想1987年,徐克的《倩女幽魂》电影上映10年后,徐克又打造了这部《小倩》;原作的阴森恐怖被缤纷色彩所取代,然而主要角色如宁采臣、小倩、黑山老妖等等仍然保留,并加插原作没有的角色,如小兰、小狗来让故事表演更轻松,还有一些有趣的情节。而电影中那些天马行空创造出来的角色今天看起来也是创意十足:楼梯鬼可以救人,火车鬼送人投胎,而红胡子道士的座驾“神道神”干脆就是一个先进的机器人。而导演陈伟文和人物造型师智行在此片之后加入了先涛数码公司。
 
    当年Disney依旧按照惯常的速度推出《Hercules》(大力神)。基于经典希腊神话的情节却露骨地影射一些美国的社会现象。同样,CG在这里也没有缺席,片尾的人蛇大战令当时的美国小朋友们瞠目结舌。,就Disney的量级来说,还凑合。
 
 
INFO:
安妮奖(Annie Awards)
是一个动画奖项,也是动画领域的最高荣誉之一,由国际动画协会(International Animated Film A