文档介绍：中国音乐学院
硕士学位论文
论声乐表演的二度创作
姓名:刘倩
申请学位级别:硕士
专业:音乐学
指导教师:孟凡虹
20080301
摘要声乐表演作为一种转瞬即逝的时间艺术,其灵魂在于对词曲文本的二度创作。词曲的文本形式为二度创作提供了空间,又具有了一定的局限性,让表演者不能照本宣科地演唱,表演者的人文修养、综合素质对二度创作过程的成败至关重要,如何进行二度创作要求我们具备多方面的能力。关键词:歌唱表演;二度创作;尊重原作;发挥能动性;人文素质修养;如何创作
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鲐卸匆魄锻移声明立进行研究工作所取得的成果。尽我所知,除文中已经注明引用的内容外,本学位论文的研究成果不包含任何他人享有著作权的内容。对本论文所涉及的研究工作做出贡献的其他个人和集体,均已在文中以明确方式标明。本人郑重声明:所呈交的学位论文,是本人在导师的指导下,独
序言声乐,用声音表现音乐,它不仅仅是一种综合素质的音乐体现,还是一种创造性的劳动,这种创造性的劳动就是二度创作。声乐作品是诗意的语言和优美的音乐二者完美的结合。词作者与作曲家只是共同完成了一首声乐作品,而只有当歌唱家将声乐作品进行演唱后,声乐演唱才能成为完整的艺术。声乐表演既然作为度创作,它的本质意义就不仅限于对第一度创作的表达和再现,它是在一度创作的基础上,通过演唱者自己对作品的理解,以体现出表演者的创造性。因为声乐演唱的目的,是将乐谱符号转化为听觉音响,通过内在的情感动的活力,给人以人性的体验。态形式的注入,引起更深层次的心理体验,赋予无生命的形式以生命
概述第一章声乐用“声’’表现“乐SΩ米鹬卦鳎鹬卮省⑶椒矫娴拇作思路。贝多芬说过:“音乐不是在谱上,而是在谱子之间。’’这句话的含义就是说在一部作品当中蕴藏着作曲家的个人情感和独特感受。在所有的艺术门类中,音乐是最抽象、最具时空容量、最需要进行再创造的一门艺术。声乐演唱更是如此。声乐,用声音表现音乐,它不仅仅是一种综合素质的音乐体现,还是一种创造性的劳动,这种创造性的劳动就是二度创作。声乐作品是诗意的语言和优美的音乐二者完歌唱家将声乐作品进行演唱后,声乐演唱才能成为完整的艺术。声乐演唱作为“二度创作”,又是赋予原作者“一度创作’’是业拇丛以生命的创造,它是联系作曲家与听众之间的中介。声乐表演作为对词曲家作品的演绎,本身就是一个二度创造的过程,它是在第一度创作的基础上进行的,把第一度创造作为自己的出发点和归结点。笔者认为,出发点是指在进行歌唱表演前,必须对第一度创作的成果一一即以乐谱为存在形式的音乐作品,进行认真的研读和准确的理解,并以此作为表演再创造的依据;而归结点则是指声乐表演的最终结果,应该体现为对声乐作品的正确传达和再现。这是对声乐表演的基本要求,那种随意篡改原作,违背作者意愿的声乐表演从根本上说是不可取的。每一部音乐作品,都有其特定的历史时期,它的风格特点、体裁形式和表现内涵也有其特有的规定性。理解是演唱的灵魂。要想达到演唱的真实性,首先要把乐谱作为基本依据加以美的结合。词作者与作曲家只是共同完成了一首声乐作品,而只有当
认真地对待,词曲作者在作品上体现了自己的艺术要求,演唱者必须认真理解其在字面、谱面的内涵及艺术形象和艺术要求。我们要追求声乐表演的真实性,就必须把乐谱作为基本依据加以认真研究。乐谱是作曲者创作意图的直接记录,随着记谱法的日臻完善,许多声乐作品创作者倾向于尽可能详尽地把自己的创作意图加以标示。对他们写出的乐谱进行认真的研读与揣摩,这为演唱者获得客观真实性的声乐表演是至关重要的。因此,我们在演唱歌曲时,必须尊重词曲作者,尊重原谱的每一个标识,包括强弱、快慢,以及休止符号等等。这些都是实现其风格的起码要求。然而在我们身边,有些演唱者认为照谱唱太死板,很想“发挥幌拢谑蔷统鱿至恕凹踊ā⒓踊簟⒏变歌曲速度、任意做出延长音等等。我认为,作为专业音乐工作者,首先应该是尊重作品本身,忠实于作者意图一一因为谱面上的每一个音符、每一个记号都寄托着作者的思想和情节,然后才能谈到发挥;否则就是不严谨的治学态度。
第二章表演者不能照本宣科,需要二度创作,在音乐中注入自己的心血声乐表演作为二度创作,是赋予音乐作品以生命的创造