文档介绍：湖南师范大学
硕士学位论文
声乐艺术演绎中的表演学理论应用研究
姓名:陈刚
申请学位级别:硕士
专业:音乐学
指导教师:张兆南
20060301
摘文章提出把表演学理论应用到声乐演唱艺术中,认为歌唱者应该掌握表演学理论并运用在演唱中,定能获得有效的进步。文章分为三个方面论述:硌菅Ю砺塾τ迷凇把莩<“声乐作品诠释”之中:硌菅Ю砺塾τ迷凇吧直硌菔导第一章内容:把表演学理论中的“感觉记忆拔奘滴锪废啊庇τ到声乐训练中;引述斯坦尼斯拉夫斯基对“第一自我”、“第二自我”的论述。表明其应用在演唱中的实用性。指出演唱是“感情搿袄智疤逖与“表现”的矛盾统一过程。第二章内容:研究“声乐作品演绎能力”。擞谩袄斫饬观察和分析音乐作品;擞谩跋胂罅Α卑盐兆髌返母星楹途跋螅用“表现力”表现作品的内涵。第三章内容:培养演唱者的演唱风范,获得具有“灵性”的演唱。论述“放松ⅰ胺执绺、“交流”、“直觉”、“灵感”在声乐演唱中的关键词:第一自我感觉记忆无实物练习分寸感交流之中。应用。
Ⅺ’鰅瞦.‘瞚恤雨咖疏籩骯瑃畉越觚甧’畇’;‘’甧眔码,‘印玛餷畁眎甌’.賢’鵤础総苚订甿’;畁鑙巧痬痶鷒耹畉.,.‘’,霍,玎゛’.Ⅱ
緄,眦硎.’鷌絞莑醢’甶眊纰越’鲈印‘妇砒鸣,猳蚭砸‘緐撕’‘’甌瞖痷‘緋‘‘餽
年的夏天,对于我来说是不同寻常的,上海音乐学院周小燕国际歌剧中心举办的“上海国际歌剧大师班”录取了我。我幸运地得到了我国声乐界泰斗周小燕先生和意大利著名的歌剧大师马克·波艾米先生等艺术大师们的教诲,并参加了几部歌剧选段的排练与演出,获益匪浅。这些难得的实践机会,使我对于歌剧表演也有了不少新的理解,也更加深切地体会到了表演技巧在声乐表演艺术中的重要性。声乐表演艺术,顾名思义,即包括声乐艺术与表演艺术。作为舞台艺术不可分割的部分,声乐艺术融合了一定的表演因素。所以对于从事声乐表演艺术的人来说,不仅仅要求掌握良好的声乐发卢技巧,还必须具备一定的表演能力和修养。这一点对于声乐表演艺术十分重我在长时间的声乐学习、教学与演唱实践过程中,或多或少地积累了一些体验与感受。这些经验是在我不断地认识和克服困难,踏踏实实的求学过程中,一步一步地成熟与完善起来的。我录下来,时间一长,便累积成了这篇论文中的想法与心得。在这篇论文中,既是对表演学理论在声乐演绎中的应用进行了尝试探究,又是结合自身的一些实践经历来加以说明与总结。对我而言,虽然不能全面细致地阐明声乐表演艺术方方面面的真谛,但我懂得这是一种尝试,更是一种学习陈年刖要。刚舀.▲.‘狫一
绪论演唱必然要面对欣赏者——听众。绝大多数场合中,演唱者是在当声乐表演与戏剧、戏曲和影视表演是同宗异族的,声乐表演属于表演范畴。我们首先应当明确它是一种音乐样式,然后是一种表演样式。声乐表演包括了歌剧声乐表演和歌曲声乐表演等形式,它是以听觉为主、视觉为辅的音乐表演方式,无论是演唱者的表演,还是观众的欣赏,都遵从这一主一辅的关系。视听同享的声乐表演更为广大听众所接受。众的情形下进行演唱的,即便在录音棚内面对话筒,演唱者面前仍有一群假定的听众。因此,建立良好的歌唱自我感觉,学会在当众的情形下积极思维,并对自身的演唱状态进行有机有效的控制和协调,就显得异常重要。声乐表演是“四为一体囊帐跹健!吧薄ⅰ靶巍薄ⅰ疤ā薄ⅰ氨怼彼个要素缺一不可。“声戳己玫纳簦弧靶巍敝感鞯男翁宥鳎弧疤ā便是台词,也就是标准的语言;“表”当然就是指生动地表演了。笔者认为:声乐表演应从歌唱演员的基本表演素质入手,抓住演唱者的整体表演状态。如:肌肉松弛与控制、感受和适应的能力、想象能力、节奏感、注意力等都是不容忽视的表演因素,歌唱演员只有通过掌握多种多样的表演方法,在演唱过程中加以运用,演唱水准才能真正获得有效的提高和发展。这就要求演员寻找靠近生活的真实感,在保证歌唱状态的同时,更要努力运用和发展歌唱机能及表演技巧去探索和展示声乐作品中的艺术内涵。所以,表演者应积极动手、归纳、摹仿、感受、想象、综合⋯⋯,在声乐表演的实践中感悟作品的精神内蕴,准确表现作品所要表达的内涵。声乐表演更要有艺术想象能力和艺术感受能力。众所周知。声乐表演者在舞台上是一种假定的表演,他所处的歌唱环境是“虚境”,因此,表演者的想象能力和感受能力很重要,甚至是演唱成功与否的关键。声乐表演的想象不是一种幻想,而是具体的生活在艺术生活中的反映,不仅要用声音唱出来,而且要用整个身体表现出来。声乐表演的想象和感受要求演唱者积极主动地,以内在的视、听、嗅、味、触五官感觉去真正感受作品,在内心呈现出具体的视像,从而采取准确的舞台态度和真声乐艺术演绎中的表演学理论应用研究
实的舞台行动。特别要谈到的是歌剧作品。歌剧作品尤其要发挥表演