文档介绍：古都川端康成精品文档古都川端康成古都川端康成:赏析《古都》川端康成赏析《古都》——重拾渐逝的古典美川端康成凭借着《雪国》、《古都》、《千纸鹤》于1968年获得诺贝尔文学,获奖理由是:“由于他高超的叙事性作品以非凡的敏锐表现了日本人精神特质”。川端康成一直都致力于日本民族的精神探索,他的作品常常饱含着对日本古典美的怀念与追求,《雪国》讲得是岛村与艺伎驹子发生在雪国的情与爱,《古都》写得是千重子与苗子姐妹之间的悲伤离合以及古都中的人对旧事物的依恋,而《千纸鹤》讲述得却是三谷菊治与太田夫人以及夫人女儿文子之间爱的纠葛。在这三部作品中,每一部小说都代表了日本文化的一样东西,《雪国》中的艺伎、《古都》中的和服、《千纸鹤》中的茶道,艺伎、和服、茶道这些代表日本民族最本质的东西都在明治维新的浪潮中慢慢淡化,川端康成的小说正是为了唤醒民族精神的觉悟。余华曾经在一篇文章中提到过川端康成的语言,说到川1/25精品文档端的语言是所有文学家中最柔软的。川端的作品中的人物——主要是年轻妇女,具有很强的魅力,这又同他的唯美主义倾向和执着地追求所谓“日本的美”有着难以割裂的联系。那么美在何处,《雪国》中的驹子虽为艺伎,但两人之间的感情却是真挚的,以致岛村每年都会来到雪国,此时的艺伎也不在是形式上的艺伎,精神上高于艺伎,情感上真于艺伎,可谓红颜知己。《千纸鹤》中,虽不乏***内容,还有千加子左乳上巴掌大的黑痣,这些都不能算美,然而其中的情却是真的,如太田夫人对三谷菊治父亲的怀念致使错误的转移到菊治身上,还有文子为了不影响菊治,而把对菊治满满的爱埋在了心的最底层,选择了离爱最远的地方,只为守候心中最纯洁的爱。同样《古都》中对美的诠释也比比皆是,《古都》也是我最为欣赏小说,下面我将重温《古都》,重拾古都中渐去渐远的古典美。《古都》的语言读来并不华丽,到显得异常的平淡,小说中以对话和人物的心理描写居多,读后让人有一种身临其境的感觉,仿佛纯洁无暇的千重子、坚强耐劳的苗子、一心只为追古的太吉郎、吃苦耐劳有一定见解的秀男等众多形象都犹如眼前。读后我不禁想到了沈从文先生的《边城》,《边城》是沈从文对自己生活过的厢西世界地追忆与再创造,写出了少男少女之间纯洁的爱情,哪怕爱的结局是悲剧的,爱的希望在孕育中,正如文中结尾这样写到“也许这个人明天就会回来,也许永远不会回来”,但2/25精品文档可怜的翠翠还是痴痴的等着------同样,《古都》也是川端康成对过去生活的回忆,古都中着重刻画千重子、苗子两离散的姐妹,千重子成长于批发商之家,纯洁善良,但偶尔也会悲伤,苗子生长于北山杉的小村中,铸就了她坚强的性格,但在真爱来临之际又显得犹豫。除此之外,古都也描写了众多节日的场面,以及部分人不愿革新,仍保持着许多固有的传统方式。《古都》由九个小部分组成,叙事严密,如果以事情发展先后顺序来说,小说讲述了千重子与苗子相知、相识的经过,如果以时间顺序来说,小说从春花写到秋色直到最后的冬天的花,两姐妹相认的经过均在一年的时间里得以完成,里面也产生了众多的误会,千重子与苗子虽生长在两个截然不同的环境下,但作为双胞胎的两姐妹,无论外界环境怎样的磨炼,也无法改变其血溶于水的亲情,以致使秀男在祇园节上错把苗子当作千重子,还许下给她织腰带的诺言,以及后面苗子始终不愿承认秀男爱的是她,在她看来,她不过是千重子的幻影而以,因此,断定秀男爱得仍然是千重子小姐。另外,在一次时代节上,水木真一看见秀男和千重子在一起而吃了一大醋,其实他看见的千重子却是苗子,此时的苗子正被秀男所追求。这些误会也就导致了苗子始终不承认真实的自己,她认为自己不过是千重子的幻影而以,3/25精品文档本属于自己应得的东西在她看来也是千重子的,这些自己一厢情愿的想法也不是没有根据的。《古都》中描写下的人、事、物大多都为旧人、旧事、旧物,其中以批发商太吉郎最为典型,可以说在这个人身上也或多或少呈现着川端康成的影子,对旧事物的捍卫,对新事物的排斥。如太吉郎在诉说古都之古时,这样说道:“没有比这古都的更古老了。这么美的东西,却没人愿意去画,只是临摹”。“就拿树来说吧,也没有什么古树比这京都的更古老的了,不是吗,”这些都可以看出,在太吉郎眼中的古都无疑是历史最为悠久的。另外,他为了刺激自己的灵感来设计出新颖、华丽的画稿,曾借助麻药来摧残自己,为了改变平淡风格,他一人躲进了嵯峨的尼姑庵,也是为得到一些构图的灵感。并不是他不能改变自己,而是他对古典美理解的太深,正如他自己所说“已经是秋竹萧瑟的时分了,土墙倒塌的倒塌,倾斜的倾斜,大部分都剥落了,就像我这副模样啊。”在小说中,也可以看出太吉郎的放荡不羁,虽然年龄已老,但心不老,他还十分怀念年少时狎伎取乐的时候,因此两次去七轩茶馆,正如小说中这样写到:“太吉郎身上似乎依旧留有艺伎的香气,或许是艺伎的香水味。他感到自己