文档介绍：2019年初中美术毕业会考复****资料(一)总述1、美术:又叫造型艺术、空间艺术、视觉艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料,(如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等)塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。2、美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术四大类。3、“意蕴”就是艺术作品内在的含义、意义或意味,包括一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神等等。4、艺术作品的意蕴大致可分为四个层次:物质材料、形式、构成作品中的物象、文化意义。5、构图:围绕创作意图组织画面元素的过程。(二)色彩知识1、油画:以油质颜色描绘在画布、木板或墙壁等上的绘画,它是欧洲绘画主要画种,是自14纪逐渐形成的独特画种,油画是自清末传入中国的。2、水彩画:以水调和水彩颜料绘制,是一种淋漓空灵的画种,因透明轻快、水色淋漓的特点而被称为绘画中的“轻音乐”,产生透明、轻快、湿润的艺术效果。水彩画的表现技法有干画法和湿画法。3、淡彩画所采用的工具不同可分成铅笔淡彩、碳笔淡彩和钢笔淡彩。淡彩风景画的景深可概括为远景、中景、近景三个层次。色彩基础:三原色:红、黄、蓝;三间色:橙、绿、紫;三要素:色相、明度、纯度;色彩情感:红、黄、蓝的色彩情感。对比色:对比色是人的视觉感官所产生的一种生理现象,是视网膜对色彩的平衡作用。指在24色相环上相距120度到180度之间的两种颜色,称为对比色。相似色:类似色也就是相似色。在色轮上90度角内相邻接的色统称为类似色,例如红-红橙-橙、黄-黄绿-绿、青-青紫-、调和的感觉因此在配色中常应用。冷暖色:色环中蓝、绿一边的色相称冷色;暖色,指让人看了有温暖感的颜色,如黄、红、橙。色调:美术作品的重要色彩倾向。(三)人体比例相关知识三庭五眼:发际线—眉间点—鼻底—下颌。上庭、中庭、下庭。人体比例:以一个头长作单位,站七、坐五、盘三半。重心线:人体重心是由人的头、躯干和四肢重力的合力共同作用而形成的点,由此点垂直向下指向地面的线称为重心线。动态线:人体的运动产生动态,就描绘着衣人物的动态而言,最明显的动态线就是衣裤与身体贴得较紧的部位,表示人体运动总趋势的线。动态线是人体中表现动作特征的主线。动态线一般表现在人体动作中大的体积变化关系上。人物侧面时,动态线往往体现在外轮廓的一侧;当人物正面时,动态线会突出于脊椎和四肢的变化。抓住动态线对于画好动态速写是至关重要的。三庭五眼:是前人绘画经验的总结,是成年人五官平视时的基本比例关系的一般规律。图示:(四)***知识1、平行***:如果所研究的立方体有一个面与透明的画面平行,即与画面平行,立方体和画面所构成的***关系***就叫“平行***”。(它只有一个消失点)2、成角***:成角***:(二点***)就是把立方体画到画面上,立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时,往纵深平行的直线产生了两个消失点。3、视平线:是***的专业术语之一,,就是与画者眼睛平行的水平线。4、中国画运用散点***。(五)有创意的字字体设计在生活中无处不在。字体设计主要从字形、结构、字义等方面变化,主要有形象化、意象化、装饰化等表现形式。字体设计要易读耐看,追求视觉美感;符合使用目的,增强观赏效果和内涵;富有时代感,获得最佳视觉传达效果;有鲜明的个性。字体:同一种文字的各种不同形体。从图文角度看字体就是笔形及组合。宋体:源于宋朝雕版字。横平竖直,横细竖粗,撇如刀,点如瓜子,捺如扫,结构饱满,整齐美观,起笔及转折处有装饰角。黑体:字形方正,基本笔画的起笔和收笔都是方形的,简单、统一,黑白对比强烈、醒目。象形文字:中国古代为了交流和表达思想感情,依据大自然的物象设计了许多具有代表性的形态符号,称为“象形文字”。中国汉字经过几千年的锤炼,派生出了各种各样的书体和风格。出现了“篆、隶、楷、行、草”等书体。(六)风景速写取景时主体景物放在画面的黄金分割点上,这样的画面才更符合视觉美感。实际操作时可将画面纵横分成三等份,主体景物放在任一分割线交会点上即可。视平线高低不同,所取的景物构图也就不同。霍贝玛的村道成功地表现了平行***的风景画,给观众以舒畅的美感。视平线——指眼睛向水平方向望去所看到的水平线,它随视点变化而变化。平行***——也称焦点***。立方体有一个面与画面平行,它和画面所构成的***关系叫做平行***,它只有一个消失点。成角***——也称二点***。画面上立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时,往纵深平行的直线产生两个消失点。描绘时一般将景物归纳为近景、中景、远景三个层次。近景、中景一般是主体景物,要着意刻画;远景一般是背景,起衬托作用,为次要景物,刻画时应当概括、简练。线描写生方法:首先选择自己要表现的主体景物,然后明确近景、中景、远