文档介绍：荿《秋海棠》舞评腿 古典舞《秋海棠》曾荣获第六届桃李杯舞蹈比赛剧目创作一等奖,编导张云峰的创作灵感不是来自小说《秋海棠》而是来自电影《霸王别姬》中的主人公之程蝶衣。他以戏曲男旦为题材的原初构思,经颇具深厚戏曲文化底蕴的唐满城教授的点拨,将舞蹈把作品的形象与内涵提升到了一个新的高度,取名《秋海棠》。薄 秦瘦鸥同名小说中秋海棠原型是 20世纪二三十年代的一位著名京剧男旦演员,秋海棠是他的艺名,他历经人世间沧桑、 坎坷与磨难,直到自己的脸被人破相。 小说控诉了旧社会的黑暗与生活在旧社会最底层艺人的凄惨景象。尽管秋海棠与程蝶衣在人物性格上有本质的不同,程蝶衣入戏很深不分戏里戏外,秋海棠却是在台上做女人,在台下饱含男子汉的个性。舞蹈没有表现秋海棠与程蝶衣的不同之处,而是取其相同之处,程蝶衣是旦角,秋海棠是青衣,他们都是男扮女装,在台上都要求表现女子的性格。莂演员武巍峰在揣摩人物形象时也是努力在电影人物程蝶衣这个形象中寻找表演动机的,应该说是张国荣在电影《霸王别姬》中的倾情演绎给了张云峰创作灵感,这样的角色除了张国荣无人能出其左右,因为这样的角色必须以个人情感对所饰演人物做大的投入才能使表演达到一定境界,演得是骨子里的那股疯魔,正如《霸王别姬》中所说“不疯魔,不成活”。巧的是,“血似胭脂染蝶衣”中提到的《胭脂扣》和《霸王别姬》是李碧华的代表作,同样,《胭脂扣》和《秋海棠》也是编导张云峰的代表作,都是以情见长、以情取胜的佳作。肀 该舞蹈以戏装头饰为寄托物,抒发了一位老艺人对待年轻时戏艺的钟爱和对黑暗旧社会的血泪控诉!在《秋海棠》这部作品里它主要突出了一个“情”字,通过一位饱经人间沧桑的艺人“秋海棠”的曲折动人故事为创作背景,武巍峰以精彩的表演,使观众真切地感受到了角色内心世界的变化与编舞者的功力。羆舞蹈开始部分,舞台中央摆放了一个戏曲旦角行当使用的“大头”戏装头饰。音乐始出,演员身着戏曲装扮——“粉色团花褶子、白色汗衣、彩鞋”,从侧幕对着头饰定点物蹒跚而行,那躬背缩搐的叟态,被刻画得人木三分,使人一下子就联想到了一位风烛残年的老艺人对待他年轻时戏艺的钟爱,以物寄思托出了“恋情”;在中间的大段部分,示意的是当年在戏台上的风光景象, 令人好不惬意。 忽然,当他摸到自己脸上被破相的伤疤时,义愤填膺随着音乐的高涨而疯狂地舞动。 值得注意的是,这当中没有着意使用技术技巧, 编舞者构思时更多的是考虑从人物出发、角色心境人手,把一代优伶血泪惨遭不幸的“愤情”,通过主题舞段明确地表达出来。此时演员与音乐的配合相得益彰, 舞袖翻飞、连续地侧空翻、前空翻,快速地旁腿转接仰胸转等等都在助长着舞蹈高潮处的情绪渲染, 充分发挥舞蹈营造气氛的特长。羇 结尾处,灯光变的逐渐昏暗, 音乐悲怆悠长,他终究抵抗不了强大的封建社会的迫害。抚摸着脸上的伤痕, 痛的不是脸上的伤, 而是那不能继续自己艺术事业的炽热的心。 他最终还是回到了现实中, 依依不舍地脱下了自己珍爱的戏服, 虔诚而痛苦不舍地跪在地上将那顶寄托自己少年梦的凤冠珍重地包裹起来收好。 灯光也渐渐更暗了, 老者蹒跚着离开, 暗示了等待他便只有空虚寂寞的时间和无休无止痛苦的回忆,如同这黑夜笼罩着他。袁 《秋海棠》只有短短的 8分钟,但一个艺人一生的悲惨境遇却被淋漓尽致地表现了出来。舞剧通过抑扬顿挫的音乐, 人物表情的变化及典型性动作的呈现, 将