文档介绍：陈子庄艺术风格探讨
摘要：本文从陈子庄从艺经历及艺术分期入手，通过对笔墨、构图、设色及画面意境的分析阐述其艺术风格。
关键字：陈子庄；笔墨；构图；平淡天真；趣味
陈子庄（1913-1976）是20世纪中后期巴蜀地区著名的拥有个人独特艺术风貌的代表性画家之一。但是，陈子庄的作品因为各种客观条件的限制并没有在生前得到正确合适的评价，直至他世后，其作品随着在四川美术馆，中国美术馆等地陆续展出，尔后多家出版社出版其作品集，陈子庄作品的艺术价值才被世人重新评估。
一、艺术分期
陈子庄的艺术历程可以新中国成立为分界线划分为两个时期。前期可以说是陈子庄艺术的铺垫时期，因为这一阶段的陈子庄还并未将绘画作为终身追求，只是一种爱好，才艺和谋生手段。孩提时代，陈子庄帮助父亲画折扇，辍学后在寺庙里边放牛边画画，为谋生计在肉铺边记账边卖画，后又****武，因为对政治抱有极大热情，遂投靠四川军阀王瓒绪并成为其幕僚。期间，陈子庄在王瓒绪等人的引荐下结识了黄宾虹和齐白石两位大师，这二人对陈子庄的艺术思想和创作技法产生了十分深远的影响。后期即新中国成立，在陈子庄调入四川文史研究馆之后。这一时期才是陈子庄真正远离政治，专心从事艺术创作之路的辉煌时期。后期又分为两个阶段，第一个阶段是花鸟画创作阶段，第二个阶段是山水画创作阶段。陈子庄的绘画风格就是在这一时期真正形成。
二、艺术形式

线条在中国画中扮演着极其重要的角色，有人甚至称中国画为“线条的艺术”，这一说法虽不能说完全准确，但足以看出在中国画中用线的重要性。黄宾虹曾说：“画重用笔，由简而繁，由博返约，灿烂至极，复归平淡。”陈子庄作画讲究书法用笔，线条受其书法风格的影响而显得十分硬朗，但硬朗的同时还能够做到刚柔并济，用笔方中见圆，圆中见方。用粗犷有力的线条表现山石轮廓和结构，其间还穿插以曲笔，使得画面既不会因为过多刚强的线条而显得过于生硬，还透过曲笔传达出中国画的内蕴，刚柔并济，相得益彰。陈子庄用笔简单但是不单薄。多用长短不一的墨线，但绝无多余繁冗之笔，疏密虚实在看似不经意间控制的恰到好处，多一笔则多，少一笔则少，每一笔都经过反复推敲，洒脱灵动毫无做作之感。之所以有这样的艺术效果，是基于陈子庄对“简”的深刻意识，他曾说：“中国画的结构法则，可以用
‘以简驭繁，以少驭多’八字概括”“写字，画画每一笔都因来之不易，如作诗每句都需要经过锤炼一样。”“写意画是在‘写’而不是画，要笔量寡而意趣高。写是书写物象的意趣，个人的情趣。”在这样的思想指引下，用笔自然简而不薄。从皴法上来看，陈子庄并没有采用传统的方法来表现山石质感，而是用灵动的具有装饰意味的线条来代替，侧锋用笔居多，化实为虚，线条质拙中透着潇洒和灵动，尤如八面生风，勾皴有机结合，节奏感强。同时，他还重视点的运用，花草、山石、树木会以点来表现，通过点的浓淡、疏密、虚实强调画面的节奏感与形式感，有皴擦的效果。这种表达方式是不同于传统的，因而也造就了陈子庄独特的艺术语言。正所谓“笔主形，墨主韵”，要做到“气韵生动”离不开墨的参与。陈子庄用墨轻薄，多泼墨，少积墨，作画基本主张一次完成，但画面依然显得十分厚重。这样的用墨风格也是促成其画面清新灵动，生趣盎然的的重要因素之一。

陈子庄强调构