文档介绍:90秒钟大《国歌》:国歌大合唱前的朗诵
35个镜头,90秒钟——中国“最小”的影片可在编导和观众的心中,它又是“最大”的影片 10月11日早晨7:30,北京地质礼堂,离新片《一样的天空》开映还有几分钟,银幕上除了惯常播映的新片预告,突然重复打出字幕——银幕上出现国徽图案时请全体起立。来自鲁迅中学的800多名师生听命站起时还有些纳闷,但很快就被卷进影片《中国国歌》掀起的情感旋涡中了:起初全场肃立,很快越来越多的人齐声跟唱,两段歌之间几秒停顿,场内立即响起热烈的掌声,影片结束,掌声又连续3分多钟。
高一年级几位男同学说,事先她们并不知道加映《国歌》,但“旋律一起,那么有冲击力的画面扑面过来,不由你不激动,高尚感、使命感挡不住地就产生了,国歌拍成电影,更打感人心了”。
类似的场景在首全部其它大影院也常常出现。“十·一”后,逢团体包场或放映主旋律影片,它们全部会加映这部国庆推出的电影短片。
选什么代表国家形象?
35个镜头、90秒,假如让你来拍国歌,你会把哪些索材摄入镜头?最先跳入你脑海里、最绕不开的是不是长城、黄河、天安门前华表、圆明园?电影《中国国歌》也选择了黄河壶口瀑布、金山岭长城、圆明园耻辱柱等标志性形象。曾执导《我的九月》《无悔追踪》等片的青年导演尹力担任此片的导演,她的道理是:“电影《国歌》其实就是一部国家形象广告,黄河、长城这些形象符号即使被用得很泛,但也确实和国歌、和民族形象匹配,最能引发观众共鸣。”
也有被导演拒绝的“资深”素材。比如各个庆典时刻常常出场的欢庆锣鼓,场面喜庆热闹,常被用来渲染气氛。《国歌》也曾计划把它用进片子,可尹力以后还是砍掉了这番敲敲打打,她认为“这种缘于祈雨、祝颂的农耕式庆贺方法和就要迈入二十一世纪、日益当代化的国家风貌实在不合拍”,于是代之以忙碌的收割机、上海杨浦大桥等更富时代感的场景。
数码技术功不可没
看过短片《国歌》的人全部说它好看,但又纳闷:一样是拍黄河、长城这些“老
套”的素材,怎么在这部片子里就更耐看更有冲击力?不单因为编导善于老素材“翻新”,而且不乏新鲜创意,还要归功于数码技术的支持,使这些奇思妙想成为可能。
片中有多个镜头让人念念不忘:钢水浇铸成五线谱,诠释“让我们用血肉筑成我们新的长城”;圆明园耻辱柱出奇不意地从黄河激流中跃出,呼应“中华民族到了最危险的时候”;在“冒着敌人的炮火前进”的歌声中,镜头跃过古观象台一霎间落在立交桥上川流不息的车流灯阵;最终一个镜头更为人称道——从人造卫星上俯瞰地球,镜头牵引着你的眼光从太空冲向中国版图轮廓再直插向“地心”,倏地草原上欢呼雀跃的儿童又奔进画面。这组镜头处理得奇异简练、美不胜收,带给人视觉、情感的冲击力一下子便胜出几筹,远比单镜头的铺排震憾人,心!
尹力称这部片子的拍摄构想是“没有情节交待,以情绪为主”,可又“不能拍得太花哨,不能像MTV,得有和国歌相当的庄重,信息量还得大”,这就得依靠数码技术的支持了。她说,“采取数码技术将圆明园石柱同黄河激流结合在一个镜头里,不但造成影像方面的奇观,单镜头所表现的信息量也增加了。毛主席开国大典讲话原来是黑白资料,片中成了彩色,也是经过数码技术处理的。不然,整部片子是彩色,中间插几秒黑白片,观众视觉上会不舒适”。
学美术出身的功