文档介绍：90秒钟大《国歌》:国歌大合唱前的朗诵
35个镜头，90秒钟——中国“最小”的影片可在编导和观众的心中，它又是“最大”的影片 10月11日早晨7：30，北京地质礼堂，离新片《一样的天空》开映还有几分钟，银幕上除了惯常播映的新片预告，突然重复打出字幕——银幕上出现国徽图案时请全体起立。来自鲁迅中学的800多名师生听命站起时还有些纳闷，但很快就被卷进影片《中国国歌》掀起的情感旋涡中了：起初全场肃立，很快越来越多的人齐声跟唱，两段歌之间几秒停顿，场内立即响起热烈的掌声，影片结束，掌声又连续3分多钟。
高一年级几位男同学说，事先她们并不知道加映《国歌》，但“旋律一起，那么有冲击力的画面扑面过来，不由你不激动，高尚感、使命感挡不住地就产生了，国歌拍成电影，更打感人心了”。
类似的场景在首全部其它大影院也常常出现。“十·一”后，逢团体包场或放映主旋律影片，它们全部会加映这部国庆推出的电影短片。
选什么代表国家形象？
35个镜头、90秒，假如让你来拍国歌，你会把哪些索材摄入镜头？最先跳入你脑海里、最绕不开的是不是长城、黄河、天安门前华表、圆明园？电影《中国国歌》也选择了黄河壶口瀑布、金山岭长城、圆明园耻辱柱等标志性形象。曾执导《我的九月》《无悔追踪》等片的青年导演尹力担任此片的导演，她的道理是：“电影《国歌》其实就是一部国家形象广告，黄河、长城这些形象符号即使被用得很泛，但也确实和国歌、和民族形象匹配，最能引发观众共鸣。”
也有被导演拒绝的“资深”素材。比如各个庆典时刻常常出场的欢庆锣鼓，场面喜庆热闹，常被用来渲染气氛。《国歌》也曾计划把它用进片子，可尹力以后还是砍掉了这番敲敲打打，她认为“这种缘于祈雨、祝颂的农耕式庆贺方法和就要迈入二十一世纪、日益当代化的国家风貌实在不合拍”，于是代之以忙碌的收割机、上海杨浦大桥等更富时代感的场景。
数码技术功不可没
看过短片《国歌》的人全部说它好看，但又纳闷：一样是拍黄河、长城这些“老
套”的素材，怎么在这部片子里就更耐看更有冲击力？不单因为编导善于老素材“翻新”，而且不乏新鲜创意，还要归功于数码技术的支持，使这些奇思妙想成为可能。
片中有多个镜头让人念念不忘：钢水浇铸成五线谱，诠释“让我们用血肉筑成我们新的长城”；圆明园耻辱柱出奇不意地从黄河激流中跃出，呼应“中华民族到了最危险的时候”；在“冒着敌人的炮火前进”的歌声中，镜头跃过古观象台一霎间落在立交桥上川流不息的车流灯阵；最终一个镜头更为人称道——从人造卫星上俯瞰地球，镜头牵引着你的眼光从太空冲向中国版图轮廓再直插向“地心”，倏地草原上欢呼雀跃的儿童又奔进画面。这组镜头处理得奇异简练、美不胜收，带给人视觉、情感的冲击力一下子便胜出几筹，远比单镜头的铺排震憾人，心！
尹力称这部片子的拍摄构想是“没有情节交待，以情绪为主”，可又“不能拍得太花哨，不能像MTV，得有和国歌相当的庄重，信息量还得大”，这就得依靠数码技术的支持了。她说，“采取数码技术将圆明园石柱同黄河激流结合在一个镜头里，不但造成影像方面的奇观，单镜头所表现的信息量也增加了。毛主席开国大典讲话原来是黑白资料，片中成了彩色，也是经过数码技术处理的。不然，整部片子是彩色，中间插几秒黑白片，观众视觉上会不舒适”。
学美术出身的功