文档介绍：《造型的表现力》课后反思
我对自己昨天的课堂评价定为失败，预定目标并没有完成，学生也不愿意听我唠叨所谓的好好学****美术，提升审美能力，这样的话恐怕连我自己也说服不了。可是美术课堂性质
如此，没有考试压力，学生比较放松。（
《造型的表现力》课后反思
我对自己昨天的课堂评价定为失败，预定目标并没有完成，学生也不愿意听我唠叨所谓的好好学****美术，提升审美能力，这样的话恐怕连我自己也说服不了。可是美术课堂性质
如此，没有考试压力，学生比较放松。（或许长久以来我都这样安慰自己吧）。
朋友圈里的一句话令我忽然有一种感觉，不是学生的问题，是自己能力有限，见识不广，方法太少，不能满足不同孩子的需要，不能帮助每一个孩子发光，尤其不能帮助每一个孩子按照自己的方式发光。
按照孩子自己的方式发光，这似乎正是学校校训里所讲的“各美其美，美美与共” 。脑海中瞬间蹦出：真正实现这谈何容易呀？每周一节美术课，我需要准备课标要求内
容，需要拓宽学生的视野，保证学生在学****中提升自己的美
术素养。考虑着这样的要求，我为自己的备课框定了模板，一次次的照章办事，似乎轻车熟路，可是学生并不买账，他们不会按照我走熟的路辙学****前进，相反会生出很多的负
面情绪。
我需要改变思路，否则我的课堂最终会流于形式，老
师和学生在无聊的互相敷衍中度过。今天的欣赏课：造型的
表现力，我改变以往教师领讲 -- 总结欣赏办法 --- 小组讨论
作品 --- 代表发言 --- 自评、他评 --- 拓展等的看似完整的教
学模式。课上我准备了一件美术作品 ( 图片 ) ：毕加索的《镜
前的女人》，出示作品后告诉学生：大家分小组进行讨论，
不拘泥形式，大胆说出你的想法，天马行空亦可， 5 分钟后
代表发言，组员可做补充。
第一组：“这个小妞不一般，提的包里没有钱，表面没笑心里不甜 ”这是一个平时课堂上总是东张西望、左顾右盼，被我评价为最爱说话的学生总结的，竟然在几分钟内想出这样一个顺口溜来形容看到作品后的感觉，不禁令我刮目相看。原来不用我带着学生去分析作品面部表情，他们是有判断力的，而且能够将自己的情绪带入其中。虽然并没有像预期的那样说出一点关于线条、色彩的语句，但那又何方呢？我依然忍不住为他鼓掌。
第二组：“运用了对比，左边的人物较亮，镜子里的人物暗。”又是另人意外的答案，或许她们说不出来色彩对比，说不出蓝紫色烘托了镜子里人物的忧郁感，但造成她们口中的亮暗对比效果的不正是基于色彩三要素中的明暗么，如此我只需要顺势帮助