文档介绍：古希腊与古罗马雕塑艺术比较
摘要:古希腊与古罗马同样作为人类艺术文明起源之一,可以说为人类艺术文化能够延续和发展打下了稳固的基石。古希腊与古罗马雕塑历来都被赞于是世界艺术之林的璀璨明珠,不仅在于其高度的写实技巧,还在于作品的取和人文观念,极度赞扬人性美。从其作品中我们不难看出古希腊艺术家所传达的审美特征和艺术理念,而一直以来这种精神一直养育着西方美术史的发展。在古希腊雕塑中,给世人留下诸多精美伟大的艺术作品,比如其中的一幅作品就是《萨莫色雷斯胜利女神》,这是希腊时期留存下来的名作。从作品题材上,我们可以看出希腊人对神是很推崇的,就拿现在提到的这幅作品来说,这正好说明了希腊艺术家的艺术理念,即推崇神并给予想象,将神拟人化[2]。
2、古罗马雕塑艺术理念
到了公元前146年,古希腊雕塑艺术退下历史艺术舞台,开始了古罗马帝国时代,罗马美术有了自己的面貌。在罗马,早先好像并未有自己载古罗马早先存在雕塑艺术。在共和国时期,罗马聘请各地能工巧匠为他们雕凿希腊雕像放置在神庙中。随着古罗马的不断扩张,希腊没落,古罗马继承了古希腊文化。在古罗马雕塑艺术中其最基本的雕塑原则就是求真写实,体现罗马名族的时代精神。古罗马雕塑有几个显著的艺术理念,一是艺术题材上大多以贵族帝王为主,所以作品常赋予贵族气息。二是在古罗马人思想中对真实极度追求,这一思想也体现在作品中,大多古罗马作品都极力还原真实。比如《捧着祖先头像的罗马人》这幅作品,表现的是罗马人葬仪时的情景,其中参加丛葬的人需要捧奉着祖先的头像,这种长久以来的习俗在古罗马雕塑艺术中是不可或缺的组成部分。而该作品也体现了罗马人还原真实的艺术理念,雕像采用了写实的方式,突出头部的个性特征,整个作品表现出严峻矜持的形象,更加强调真实性,这也是古罗马雕塑与古希腊雕塑最大的不同点[3]。
(二)雕塑技法
1、古希腊雕塑技法
就雕塑技法来说,古希腊在雕塑的整个环节中最注重以下三个特点:第一,借用人的形象来塑造神,人神保持相同外形;第二,材料上多以石雕为主,以裸体风格为主;第三,是男性雕塑上注重人体的解剖和比例完美,女性雕塑上注重表面效果。比如在希腊古典时期的作品《命运三女神》中,就充分体现了神人同形和注重表面效果,该作品体现的是古希腊雕塑借用人的形象对神进行塑造和注重人体美观和比例的体现,尤其是在雕塑家对衣褶的处理上,显得格外细致,让人无法不感叹古希腊雕塑家精湛的雕塑技法。
2、古罗马雕塑技法
古罗马雕塑在雕塑技法上更加注重写实和叙事,及细节的夸张和强调、头部的刻画、奥古斯都风格。在雕塑材料的使用上也多采用大理石和青铜。比如在古罗马共和国时期的雕塑作品《演说者》中,整个雕塑雕塑家将重点放在了这位演说家的头部上,脸部神情严肃庄重,深邃的眼睛里写满了智慧,眺望着远处抬起右手,都充分体现了这位罗马贵权与众不同的大气和谦虚温文尔雅的博学政治家气度。还有似简而非简的衣饰处理上,这也完显了古罗马注重头部刻画和细节的强调[4]。
三、古希腊雕塑和古罗马雕塑之间的联系
不管是古希腊雕塑还是古罗马雕塑,即便它们在社会背景、艺术理念、雕塑技法上有诸多不同,但是都离不开雕塑的基本要素。其一是量感和空间性,雕塑是一个三维实体,是存在于空间并且展示