文档介绍：传统艺术图案在现代建筑设计中的运用分析
传统艺术图案在现代建筑设计中的运用分析
摘要:
近年来,传统艺术图案在现代建筑设计过程中得到了广泛的应用,其对建筑设计的发展历程中起到了至关重要的作用,也成为表现设计风格和体现艺术效果的最佳视觉语言。
关键词:传统艺术图案现代建筑设计
中图分类号: TU2 文献标识码: A
前言:
传统艺术图案以符号,造型等方式来捕捉美感,捕捉与表达意象,表达意象与企图,进而达到沟通与说服的一种活动。它可以给你无边界的幻想无拘束的探索。选择图案的创作过程就是一个美学判断的审美过程,还有在图案的排列和运用上,能体现一个创作者对图案的理解和修养。图案是一种语言,它具有感情,能让人产生联想,它们是可以是情感的宣泄,理想的寄托,有情调的氛围,图案题材之广泛,内涵之丰富,形式之多样,流传之久远是其他艺术形式难以替代的。伽利略曾这样描述几何图形语言的地位,他说:“宇宙是一直对我们的目光开放着的,但是我们如果不首先学懂它的语言,并学会解释用来写成它的那些符号,就不能够了解它。它的符号是几何图形,离开这些图形,人类不可能了解这语言的一个单词;没有这些图形,人们就是在黑暗的迷宫里游荡。”
图案的概念
人类的意识过程,是一个将世界图像化的过程。思维无非是对图形的一种挑选、组合、转换、再生的操作过程。因此可以说,人是用图形来思维的,图形是思维的主体。图案设计,是以信息传达为目的的,在二维的空间中对各种图形的位置、比例、相互关系的筹划,无疑,这也是一个思维的过程,也是一个开始于创作者,延续到观众心理活动的思维过程,而这种延续正是依赖于作为思维主体的图案。图案艺术除具有一般设计艺术规律(如装饰美、秩序美等)之外,还有独特的艺术规律。图案“顾名思义”即:图形的设计方案。图案教育家陈之佛先生1928年提出:图案是构想图。它不仅是平面的,也是立体的;是创造性的计划,也是设计实现的阶段。一般而言,我们可以把非再现性的图形表现,都称作图案,包括几何图形、视觉艺术、装饰艺术等图案。图案是实用和装饰相结合的一种美术形式,它把生活中的自然形象进行整理、加工、变化,使它更完美,更适合实际应用。系统地了解和掌握图案的基础知识和技能,不仅能提高对美的欣赏能力,而且还能在实际应用中创造美,得到美的享受。
二、传统艺术图案的美感
(1)对比和调和美
特定的两种事物之间存在着对比关系,并且在对比中体现着各自鲜明的特点。而调和则是把一些看起来不够协调的事物,甚至是存在着对立关系的事物进行人为的有目的的组合,使之达到协调。例如在中国过年的时候,很喜欢贴一些图案,希望能给自己带来福气,在这些图案当中就有两个童子,一男一女对称的贴在墙上,这样的图案不仅能体现对称美,而且是一种和谐的调和。调和是一种理性的搭配,如何理性搭配则是一门学问,它需要的是艺术和技巧。
(2)节奏和韵律美
节奏和韵律虽属音乐范畴,但在艺术图案中也可以运用。节奏是对音乐规律的重复的表现,因此节奏的核心是重复的表现,那么在艺术图案的运用中,也可以借助重复而体现节奏感。韵律则是在节奏的基础上的概括,它赋予节奏丰富的变换。在中国传统艺术图案的设计中,历来比较重视节奏和韵律的使用,至于如何使用则也同样需要技巧。
(3)对称美
对称是以某条轴为中心,两边的事物能