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《论中国古代雕塑的八大特征》
目录
.原始朴拙意象风
.商代鬼魅人卣，一尊蹲踞的老虎，凶猛强悍，威风凛凛，杀气腾腾，此气度不仅令百兽丧胆，也足以令人类避之唯恐不及。此刻，猛虎锋如利刃的前爪已攫一“人”，它张开的血盆大口似乎正要将“人”吞噬，那“人” 好像没有反抗，其实在猛虎面前，任何的反抗都是徒劳的。
再看那“认”的形象，纹身，我冠履，手足皆四趾。这其实不是人，而是一只似人非人的怪物。早在新石器时代，原始先民们已经能准确地塑造人物形象，到了青铜时代，聪明睿智的奴隶雕塑家不致于对人物形象的把握如此
失水准。因此可以断定，这似人非人的怪物是某种令人们厌恶，给人类带来灾难的鬼怪，是“恶”的象征。
三．秦俑装饰写实风
提到中国古代雕塑，最不能忽略的自然是出土于中国陕西省临潼县的震惊中外的秦始皇陵兵马俑了，它以宏大的规模和高度的艺术成就被人们誉为“世界第八奇迹”。秦始皇兵马俑中坑中出土的兵马俑雕塑均为大型陶俑。包括有武士俑、马俑、文官俑以及侍者俑，其中以武士俑和马俑为多数。
匠师们为
力求再现秦代
国军的风采和
士兵器宇轩
昂、意气勃发
对每件人物作
的精神面貌，
品均给予不同的外观形貌。通过对每个兵将俑的衣饰装束、身体动态及眉毛、眼睛、胡须、及发饰等细部的刻画，使每件作品都有自己独特的外形特征以及身份象征。这些兵俑的造型均是根据现实中任务的形象为原型进行塑造的，作品充满了极高的写实性和强烈的现实意义，通过兵俑面部表情的丰富变化表现，战役盔甲的精神塑造，以及真实生动的动作神态刻画，让我们看到了我国古代劳动人民辛勤的劳作及高超的技艺水平。
战马大多是直立，竖耳、张口、双目圆睁，俨然一副枕戈待旦的状态，熊健强劲的风姿一览无余。
雄伟壮观的秦始皇陵兵马俑，以其高超的写实水平，对人物形象的生动刻画，充分展示了当时雕塑艺术发展水平。
四．汉代雄浑写意风
到了东汉时期，东汉雕塑艺术在西汉的基础上有了新的发展，东汉石雕多集中在墓祠、墓室及门阙上，且多以浮雕为主，并且还以建筑装饰的形式出现。
好像正在前进。二向上抬起的头部与四肢迈开的形象结合正好组成了一副抬头挺胸，昂首阔步的矫健雄姿。
整尊雕塑采用圆雕和浮雕及线刻相结合的雕刻手法，在造型和艺术手法上，与西汉时期相比较，有明显的技术性和艺术性的表现，尤其是雕塑形象的独特性和个体性，以及依靠动作神态来表现作品的主题方面，都有十分明显的个性特征。雕塑师分别对塑像的形体、胡须、
羽翼及尾巴做了不同的艺术处理，以粗厚的刀法刻画的兽物庞大粗壮的体量，以细腻的线条嵌刻出动物身体上的纹饰和羽翼。整体造型粗犷圆润，总体风格雄浑古朴，具有鲜明的时代特征。
五．佛教理想造型风
佛教传入中国的时间在东汉明帝永平年间（58—75），后秦时开始广泛传布，到了南北朝时期佛像制作开始出现。自佛像加入到雕塑领域，雕塑艺术史便开始呈现出二律背反的现象：佛像雕塑丰富完善了中国文化模式，而与墓葬雕塑平分秋色，也使中国人物雕塑更趋完美。
这是莫高窟的禅
定坐佛彩塑像，是佛
教创始人释迦牟尼的
形象。释迦身着印度
式袈裟，薄薄的，紧
贴身上，衬出他健美
的躯体；双手轻抚腹
部，自然端坐；他恬
淡虚静，嘴角含着浅
浅的微笑。他的微笑
和蔼、慈祥、纯洁、
高尚。微笑里有真、善、美，呈现出普度天下众生的慈悲博大胸怀。
这微笑能给痛苦的灵魂以安慰，能化解弥漫于心田的惨淡愁云；这微笑能使人自觉的忍受现实的苦难，给你指示不可知的彼岸那缥缈诱人的希望。虽然雕塑中佛祖的形象还带着浓厚的犍陀罗色彩，但他的面容确是中国式的。这种形象容易让人接受。使人倍感亲切。佛教雕塑从一开始就开始反映出中国文化巨大的同化能力和良性的消化能力。六．宋代俗情写真风
自雕塑茂林佳卉中的奇葩——唐三彩艺术尽显雕刻艺术风采之后。
到了五代辽宋金时期，雕塑艺术从神圣走向世俗，它像一尊身后有许多光环的佛，慢慢地褪尽神圣的光辉，撩开神秘的面纱，逐渐走下莲花座，走向无比广袤，无比丰富多彩的人世间，是自己变得更加温馨可敬。如此可容可掬。遗弃了隋唐时期的宏伟规模和奔放气势，而逐渐展现出浓郁生活气息和世俗气息的雕塑时代。
盛极一时的最能展现雕刻艺术成果的石窟艺术以及辉煌曾经的陵墓雕刻艺术逐渐在雕刻艺术领域渐渐隐居。随着文人画的兴起，雕塑艺人的社会地位愈加低下，此类造型艺术不断走向衰退。值得庆幸的是，各种供人赏玩的小型雕塑作品越来越