文档介绍：舞台化妆心得
舞台化妆是戏剧艺术中以演员为对象的造型艺术,是舞台美术的重要手段之一。它和服装、灯光、布景等部门一样,是运用造型艺术手段参与戏剧创作的一个艺术种类。
在日常生活中,一个人衣着打扮,发型的梳理、胡须的样式和他们的言谈举止、仪态风度等等,结合在一起构成了这个人的独特的外部形象。在古代的社会中也曾经规定在不同的等级穿着不同的服饰。生活为戏剧化妆提供了创作的基础,也决定了戏剧化妆艺术创作必须以生活提供的可能为依据。但是,戏剧化妆作为一种艺术,和戏剧艺术一样,不能等同于生活,而是依据生活进行的艺术创作。戏剧化妆是在戏剧演出的特定条件中以剧本为蓝图,运用化妆手段,结合演员的基本条件,塑造出符合剧情要求的人物形象。它的展现场所是舞台,是由灯光布景营造出来的艺术环境,观众又是在一定的距离内观看,这就决定了戏剧化妆有自己的规律和要求。在我的艺术实践中,总结出这样几条,愿和同行交流。
第一,戏剧化妆需要浓墨重彩。由于舞台灯光的作用,舞台上营造出了一个虚幻而强烈的艺术环境。戏剧艺术本来就有夸张的特点,戏剧化妆当然要和这种艺术风格相一致。特别是中国戏曲,更需要浓墨重彩地夸张人物的外部特征。戏剧大部分是在夜晚演出,由于古代照明设备条件有限,舞台上光亮度弱,为了能使舞台上的人物引起关注,必须用浓墨重彩,这可能是脸谱诞生的一个现实因素。在中国传统戏曲中,戏剧的化妆经过了长期的积累,也演变出了一套程式化的做法,化妆师只不过是根据演员的不同条件,稍作调整。比如给包拯化妆,都是一个样式,如果有人试图改变,反而会受到观众和行家的指责。现代戏兴起,脸谱不再适用,特别是戏剧人物个性化成为戏剧创作的追求,戏剧化妆就成为了戏剧人物形象创造的一个重要手段。尽管现代戏向生活真实靠近,但戏剧的特殊情景仍然决定了戏剧化妆需要浓墨重彩。生活中的淡妆在现代舞台灯光的照射下会苍白无色,便是电视剧的化妆术在舞台灯光下,也是毫无作用。所以,浓墨重彩仍然是戏剧化妆的规则之一。
第二,戏剧化妆应该化出人物的个性。艺术创作贵在独特,刻画个性是最高的追求。中国传统的戏剧脸谱和行当,也是前辈艺术家试图追求个性化留下的脚印。比如花脸的脸谱,是一个人物一个样式,外行人不大容易区别,但内行是极讲究的,李逵就是李逵,张飞就是张飞,看似大同小异,其实差别都有说法,和人物性格紧密联系在一起。现代戏更要求戏剧人物具有个性特征,比如现代戏《沙家浜》中的胡传魁和刁德一,两个人都是反面人物,但性格差异很大,一个粗鲁草莽,一个阴险狡诈,这就要求化妆必须体现两