文档介绍：七、八年级美术基础知识梳理
(根据教育部制定义务教育2011年版美术课程标准整理)
编辑整理:黄志彪周惠青
一、基础知识
美术, 又叫造型艺术、空间艺术、视觉艺术。它是指艺术家运用一定的工具和物质材料,如颜料、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属和现代媒体等,塑造可视的平面或立体的视觉形象,以反映自然和社会生活,表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。
美术包括绘画、雕塑、建筑艺术、工艺美术四大类。在现代,人们更倾向于把美术归纳为造型艺术和视觉艺术,具体包括:绘画、雕塑、设计、工艺、建筑、书法、篆刻与新媒体艺术等门类。
一幅完整的风景画一般可以分为远景、中景、近景三个空间层次,常见的画面构图形式有“横、竖、方”,可分别表达出不同的视觉效果。风景画的表现形式——素描、速写、油画、水粉、水墨等。
***的基本规律是近大远小,可分为平行***和成角***。
常见两种***形式:左图是只有一个消失点(灭点)的***现象即“平行***”(一点***)、右图是“成角***”(两点***)。

不同姿态的人体比例是不同的,站约7个头长,坐约5头长,,即:立七坐五盘三半。画人物动态速写时,要大胆地把握好人体的重心线,抓住能概括动态特征的主线——动态线进行表现。
在光与影的明暗关系中,“三大面”是指正受光面(亮面)、侧受光面(灰面)和背光面(暗面),“五调子”是指亮色调、灰色调、明暗交界线、反光和投影。
绘画中,常说的色彩三原色是指红、黄、蓝,色彩的三要素就是色相、明度、纯度。色彩可分暖色(如红、橙、黄)、冷色(如蓝、紫)与中间色等。 色调是指一幅画面总的色彩倾向。
中国画简称国画,使用的是中国独有的毛笔、墨、宣纸等工具材料,以水调节墨色多层次的浓淡干湿,常言“墨分五色”,即焦、浓、重、淡、清;在表现手法上主要运用线条和墨色来进行创作。
中国画最大的艺术特点在于它的笔墨;“笔”指用笔,运用中锋、侧锋、逆锋等笔法作画。被中国古代画家誉为“四君子”(即梅、兰、竹、菊)借以象征人的高尚品格;清代郑板桥以画竹而闻名。
中国画从技法表现上大体分为写意画和工笔画,从题材上通常分为人物画、山水画、花鸟画。中国山水画特点是借景抒情,强调三远:“平远”、“高远”、“深远”,运用散点***法,按风格分成青绿山水、金碧山水、水墨山水、浅绛山水、没骨山水等。“画中有诗”是中国画特有的意境。清初出版的《芥子园画谱》,是人们摹****前人绘画的入门范本。中国画以线描为造型主要手段,西方绘画以明暗法为主要造型手段;
雕塑是美术的主要种类之一,一般分为:圆雕和浮雕两类。
版画是一种以版作为媒介,以制版、印刷为表现手段来复制原作的绘画形式。版画可分:木版画、铜版画、石版画、纸版画、丝网版画等。
将图画与文字刻在木板上,并拓印成小幅版画,贴于书本封面内页之处,作为藏书的标志, 称之为:藏书票。
美观的板报,就应对文字、图形等要素进行设计,编排。字体的设计:常用的中文字体主要有:宋体、楷体、黑体、楷书。刊头与标题在板报设计中起到画龙点睛的作用。
标志是表明某种事物意义与特征的象征性符号。一般采用简明、美观的图案、色彩或文字为记号来表示,使人一目了然,便于识别和记忆。标志的表现手法有具象性和意象性两种。标志设计、封面设计、贺卡设计等的设计要素:图形、文字、色彩;凸显实用