文档介绍：《美国电影美国文化》读后感
美国古根海姆学者奖获得者——约翰•贝尔顿教授精选了自19世纪末到21世纪初的经典美国影片作为分析案例,通过好莱坞叙事结构、商业营销策划、电影科技发展等方面,讲述了美国电影文化的积淀、传承与创新,以此展开一幅全新的美国电影疆域图。
这本书分为两个部分:制作模式和类型和类型体系,由七章内容组成。就像是为了配合人们更深入地了解美国和美国电影,《美国电影美国文化》这本书选择从美国文化的角度来介绍美国电影的历史演变。电影本来是用来娱乐的,但一旦上升到历史的高度就显得有点复杂了。从艺术发展的角度出发,可以编撰一本电影艺术史;从电影事业的角度出发,也可以编撰一部电影事业史。而这本书是从美国电影和美国文化的关系出发,则大致可以归类为电影文化史了。在电影艺术史里,我们知道了让电影从街头杂耍上升到艺术殿堂的美国人格里菲斯。在电影事业史里,我们了解了几乎等于造钱机器的好莱坞大制片厂和它的运作模式。看了这本书后才清楚,其实格里菲斯的选择也是美国文化的选择,大制片厂的模式也基本上是美国商业的主流模式,美国电影的形式、风格和传统,无不深深地打上了美国历史与美国文化的烙印。
美国有垂而不死的经历,美国电影也有过不下日子的时候。上个世纪五六十年代是美国电影经历过的最惨淡的一段时光,之后它才由举步维艰的旧好莱坞阶段跨上了新好莱坞的康庄大道。按照一般的电影史的介绍,新旧好莱坞的交替和五六十年代电视在美国家庭的普及不无关系。而《美国电影美国文化》的作者看来,电视的普及其实只是一个最容易观察到的表面现象。和后来的电视的急剧增长相比,五六十年代电视在发展初期的增长还是非常温和的。导致美国人不进电影院的深层原因是美国人的生活方式发生了改变,财富增加的美国人更愿意采取如户外、园艺这些积极主动的娱乐,而放弃了看电影式的被动娱乐。至于后来不得不因时而变的新好莱坞,它形成的自由、灵活,甚至反叛的风格,则是和肯尼迪执政、越南战争、反传统风潮这些和美国社会的重大政治、文化事件息息相关。
说起美国电影,每个人都不会陌生。从小时候观看