文档介绍：读《美国电影美国文化》有感
一直喜爱美国电影的我在推荐书目中看见这样一本书很是惊喜,于是匆匆去阅读此书。全书读完,印象最为深刻的还是该书中所体现出来的那种全新的电影史观。
托马斯·艾尔萨埃瑟的原话是“新电影历史”观,这种理论的核心的观点是:历史是由一套复杂的,由理论所指导的“修正主义”理念所推动的。它拒绝那些过去由历史学家所提供的对基本历史问题的简单阐释。就像本书的前言里所说的那般,本书所讲述的,不仅仅是历史,更是一种文化史,更关心主题和问题,而不仅仅限于历史事实。该书把电影看作一个在更广大的工业、社会、经济以及文化环境中的一种艺术形式,还结合了文化研究方法、新历史主义研究方法、心理分析研究方法以及其他当代的批评学科的研究方法。这本书从一个社会文化的额角度对美国电影作了整体性的剖析。此书认为,“美国电影将直接地或间接地呈现美国的经验与认同以及文化。两者之间存在着一种相互决定、彼此塑造的关系。
就结构来说,此书被分成了四个部分。
第一个部分从明星制度到制片厂体制、风格和叙事等方面来讨论好莱坞的制作模式。这部分基本上都是在向读者做一些最基本的知识层面的介绍,没有太多创新的内容。但这里有一个方面值得注意,这就是它是在美国的社会文化背景下来讨论好莱坞电影的体制的,它提出这个观点。每部美国电影的表现手法都是以经典好莱坞的电影风格的基础原则,并且变现了一个时代和一个国家的特征。这就是说呢,它表达的不止是一个时代、一个民族,同时也参杂着个人情绪。
第二个部分则是通过讨论美国的一种特定的工业文化与一些主要的电影类型如歌舞片、喜剧片、战争片等之间的关系。换句话说,就是在讨论类型与哈莱芜的机制甚至是大众文化机制之间的关系,希望以这种方式来赏析好莱坞的电影的运作方法。这部分在论述每种电影的发展的时候,基本都是以时间顺序来安排的。并且还在论述经典的好莱坞时期的各种类型的影片的同时,回顾其发展以及流变历史。而更加重要的是,在整个论述过程中,坐着做到了在美国的文化史的范畴进行对该类型的产生、发展以及演变进行研究。
这个部分是全书的精华,并且是我最感兴趣的。与其他的理论书通篇都是大段的让人头痛的理论不同,它写得十分通俗易懂,不仅有对大量的经典影片的细致入微的描述以及分析,而且可以通过这些描述性的语句来得出自己的结论以及观点。作为一本介绍“新电影历史”的具体应用的书,它能够使读者大致了解各种类型的电影的发展过程,可以结合具体的影片来进行细致分析,甚至它还分析了其形成发展与美国的社会、文化之间的更加深层次的关系。
第三个部分主要叙述了到了电视时代的好莱坞。作者以战争后的观影的数据为基础,进行了细致的分析,以此来分析电视业的发展对好莱坞已经产生的各种方面的影响。作者批判了那些把好莱坞的电影的衰落责怪到电视业的人。他认为,在1950到1956之间,电视对于电影业的重新定位起到了关键性的作用。但是电影的衰落却与电视没有太大关系。只不过电视在才出现的几年间,是一个战后的娱乐方式的深度改革的流于表面的现象,但不是电影以这么快的速度下跌的直接原因。他进一步得出了这样一个结论:好莱坞电影的衰落的主要原因是战后这个时段的特殊性,在于美国白领与蓝领所处的经济以及社会文化在逐渐地向