文档介绍：游走于钢琴与古琴之间
摘要:钢琴曲《阳关三叠》是钢琴作品当中展现民族化以及中国化的一部最佳著作,其意境深远,并且诗词优美,体现了中国人伤悲、离情等审美上的特点。本文通过对钢琴以及古琴进行了深入的分析和比较,认为该作品获得成功的关键之处就是钢琴和古琴之间完美的结合,其极大的拓展了有关钢琴艺术方面的表现空间。
关键词:阳关三叠;钢琴曲;古琴
中图分类号: 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2016)05-0083-01
钢琴从传入到中国,已过了百年,并于二十世纪下半叶开展快速发展。同时,钢琴的演奏家也是人才辈出。但是,在创作方面,却一直是心有余而力不从,名曲名作更是少。好在,这种情况在现在得到了改善,也出现了一些优秀的作品。其中一些根据中国古典名曲所改编的作品也得到了比较大的成功。例如黎英海先生所作的《夕阳箫鼓》、《阳关三叠》等,通过当代钢琴所传达了中国传统音乐的特殊韵味。
简单来说,钢琴与其音乐都源自于国外,其所成长的环境也是西方的文化,因此钢琴音乐带有极浓的西方特点。而中国的古典曲目则生成在本土,吸收的是东方文化。如果二者要结合并融合一个整体并非易事。但是,黎英海先生却凭借着深厚的东方、西方音乐文化的素养,并借用钢琴典范创作在西方古典、中国传统间构建起了一个桥梁。特别是《阳关三叠》这一曲目,通过对其独特的、复式的音乐结构进行分析。特别将目光集中在中国、西方的边际中,与特别集中在钢琴和古琴间的精湛的技艺。
一、钢琴曲《阳关三叠》的特色
黎英海先生依照同名古琴曲所改编的钢琴曲《阳关三叠》,深刻的体现出了中国古琴音乐所具有的特点,并且在结合古琴音乐相关表现手法的根本上进行了大胆的、富有艺术性的创新。令人们自身的艺术感知心里出现“通感”,徜徉在音乐之中并体察到琴声中渗透出来的历史以及人文,进而使其文化象征意义更加深刻。文章中针对钢琴曲《阳关三叠》的特色与演奏进行了初步探微。
《阳关三叠》这一钢琴曲是我国著名作曲家黎英海的经典作品,该作品从问世起就被很多音乐爱好者以及钢琴演奏者循环演绎着,可见该作品在知名度上已经被音乐界广泛熟知。《阳关三叠》钢琴曲的理念来源于古代秦歌,而秦歌的《阳关三叠》又源自于著名诗人王维的诗词,该作品依据着真挚的情感和一种离愁的情绪,让众多听者无不被演奏出的伤感而波及,古琴的《阳关三叠》与钢琴曲之间虽然表达的内容和曲意都是相同的,但却因演奏的手法和乐器的不同,各自有着各自的独特韵味,会让听众们感受到两种不同的意境之中。
钢琴曲《阳关三叠》虽是改编,但作曲家对古曲音乐的原型也十分的尊重,利用了钢琴中特有的丰富音量、和声、音色等特性,既演奏出了该作品的古典曲风,又融入了现代乐曲的创新元素。钢琴曲《阳关三叠》主要的特点如下:此作品在旋律和音调上完全尊重了原曲创作,有效的保留了原曲中淳朴和美好的意境;作品中运用了琵琶音和钢琴演奏中的分解等技巧,给听众带来一种既古朴又有质感的感觉;作曲家将该作品设计了完美的织体,让原有的节奏和钢琴曲出的律动都含有着灵动的特质,传递出了现代钢琴曲中又留有古琴的特色韵味;整部作品中虽然继承了叠奏的演奏手法,但是作曲家利用钢琴的语言以织体、和声的变化手法,为钢琴曲《阳关三叠》增加了一种时间上的空间感,使原曲中的古琴神韵依然绽放,同时增加了该作品的艺术张力。