文档介绍：现代数字化电影音乐的审美特征与认知探析
[摘要] 已有百年历史的电影艺术作为一种信息传递及娱乐的工具,其发生行为存在着互动效应,作为接收者的观众可以对其所发生传递行为的信息进行主动、有选择性地接受。电影所起到的信息传递功能效率由电影自身和观众共同决定。观众受到来自影片视觉、听觉上的刺激,形成抽象意义上的意义提炼,从而形成感知层面、理性认知层面与理性批判层面的共同提炼,从而达到比一般审美更为高级的审美第7感。
[关键词] 数字化技术;电影音乐;审美认知;审美意识
自电影这门艺术诞生之日起,它的发展就与科技的进步紧密相关。时至今日,电影技术已经超越了传统电影,发展到数字化阶段。在配音音质与画面的流畅度上,数字化电影比常规电影具有更加明显的优势,对观众的心理刺激作用更为强烈。对于数字化电影,其审美特征与观众的心理认知密切相关,有必要进行较为深入的探析。
一、数字化电影音乐审美特征
20世纪90年代以来,以美国为代表,高新技术在电影界被应用得如火如荼,其中以数字技术最具有代表性,使电影业达到了一个新的顶峰。数字化电影一开始,便取得了骄人的战绩。《最终幻想》《魔戒》《木乃伊归来》《人工智能》《黑客帝国》《世界大战》《纳尼亚传奇》等影片,由于使用了先进的数字技术,不仅获得了巨大的票房收入,也取得了显著的宣传效果。这些影片也走向全球市场,获得巨大的成功。近年来,我国电影界也开始了数字化电影的应用与探索历程。不论大制作还是小成本,都有其可圈可点之处。
不可否认,电影数字化技术本身在不断改进,从技术出现到应用需要一定的传导机制和时间。也就意味着,数字化电影技术需要一个审美的和观众认知的过程。
可以明确,数字化技术能够从声、光等多角度全方位反映电影本身欲表达的思想。简单说来,现代数字化电影音乐有以下审美特征。
(一)听觉感知美
数字化电影审美的传递是一个双向的过程,听觉是最主要的表现。数字化电影音乐通过旋律、节奏等方面的控制,在实现与画面协调的同时,还要注重激发受众的感知。现代化技术能较大程度消除杂音通过更流畅的声音、更加理想的声质和音色,结合画面和题材向观众集中传达感官刺激,帮助观众认知影片主题。由于数字化电影的音效具有极强的浮动性、朦胧性和变换性的特点,可以制造出非同凡响的天籁之音,也可以给观众以动人心魄的力量,结合画面,就可以实现其听觉感知美。使用数字技术的影片《太行山上》开始就以一种气势磅礴的态势通过主题曲表达了影片的主题,将人们引入那段光辉的历史回忆。更广为人知的数字影片《英雄》的这方面成就更高,运用多层次的声音形成极具特色和韵味的音乐,和主题配合,形成柔情与苍凉、温婉与冷酷并存的总体音乐风格,搭配铿锵清脆的兵器声、奔腾激动的锣鼓声,激发了观众亦真亦幻的听觉感受,得到观众的审美认知,对于影片主题和创作者的思想导向表达效果的实现,作用非常理想。
(二)视听融合美
电影与数字化技术的结缘,改变了传统电影胶片老化、褪色的缺陷,在音乐方面的好处是克服了电影音乐介质的损坏,达到播放的顺畅,音乐的完美如初,与画面完全匹配。毕竟电影音乐与影片本身是相互依托的关系。音乐失真对于画面的意义的表达只会有损而不会有多大的益处。数字化电影使用的音乐以其高保真的效果,HiFi的音乐表达,较好地发挥作为电影重要表现手段的功能,