文档介绍：探析数码艺术设计的审美价值
>摘要:
数字时代引发了艺术形式的创新和改革,其中数码艺术设计作为一种新兴的艺术形式正在蓬勃发展。对数码艺术设计的产生和发展需要树立正确的认知观,清晰明确数码技术的特点和风格,寻求数码艺术设计独特的审美价值,是数码艺术设计这种新兴艺术形式得以进一步发展的题中之义。理清艺术设计与传统文化之间的联系,是丰富数码艺术表达方式和正确树立数码艺术设计审美价值取向的关键,更能使得数码艺术设计在艺术造诣上实现进一步的突破。
一、数码艺术设计审美价值的特点
通过对数码艺术设计审美价值特点的审查,寻求数码艺术设计独一无二的审美取向,是促进数码艺术设计进一步发展的关键。数码艺术设计的审美价值有以下特点:
(一)数码艺术设计采用全新的表现形式。设计艺术的形式因为数码艺术设计的出现而被大大的扩展了,传统绘画技术侧重的是真实感,但是数码艺术设计更多的运用了虚拟模拟技术,这种技术可以创造出来一个非真实的空间,使得物体与形象能够灵活结合和变化,也能真实准确的表达出作品的所指。
(二)数码艺术设计擅长对各种色彩的运用。数码艺术设计与其他艺术创作形式一样,都是在表达一定的意图或者主题,但是与其它不同的是,数码艺术设计更擅长于对各种色彩的使用。这个特点要更多的归因于现代科学技术的发展,科技的发展使得如今的电脑能表现出上亿种的活灵活现的色彩,对色彩的大量和灵活使用,使得数码艺术设计更形象、更深入的来展现其主题。
(三)数码艺术设计能够及时反映社会热点。正如
“问题是新发明的向导”这句话彰显的道理,现代科学技术很大程度上是为了解决人们关心的问题发展起来的,因此数码艺术设计作为现代科学技术发展的衍生物,必然是要很大程度上去指向社会热点的,只有及时有效的对社会热点做出映射,才算是实现数码艺术设计与大众文化的紧密结合。
二、数码艺术创作需与传统绘画形式结合的根据
数码艺术设计具备独特的审美价值,而传统绘画形式作为一种艺术创作形式必然也存在其独一无二的审美情感。理论和实践都证明了两种不同艺术形式不仅需要结合,也必须结合。
首先,两种艺术形式产生与发展的源头不同。传统绘画艺术产生与发展的源头主要是取自于人文艺术,比如文化素养和历史内涵,但是数码艺术创作的产生与发展是源自于科学技术的进步。这种发源源头的差异是造成两种不同艺术形式被接纳程度不同的重要原因:人文底蕴是在人们的历史发展中,被传承发展起来符合人们心理情感的艺术,而传统绘画艺术是发源于人文底蕴的,这就使得其容易被人们接纳;现代科学技术的产生与发展不过区区百年,而且真正了解并运用现代科学技术的人是极少数的,而数码艺术创作由于是新科学技术的产物,这就使得人们对这一新兴艺术创作形式比较陌生,接纳程度自然比较弱。两种艺术形式发展源地的不同,使得两者各具特点却又都有缺憾,因此将数码艺术创作与传统绘画形式结合能够发挥各自在艺术展现上的优势,有效的形成互补。
其次,灵感汲取地的不同,使得两种艺术形式在创作过程中使用的工具
是不同的。传统绘画艺术形式以浓厚的文化底蕴和历史内涵为依托,这种人文积淀的影响是深远的,因此在传统绘画艺术形式的发展过程中,几乎没有出现实质性的突破创新,其所展现的表现方式还是更多的利用笔墨纸张和传统绘画技法的使用;数码艺术设计作为现代科学技术的产物,其创作过程更多的是在使用机器,正如上