文档介绍：辽宁师范大学
硕士学位论文
宋元山水画风格的流变
姓名:赵求实
申请学位级别:硕士
专业:美术学
指导教师:邹建君
20080501
摘要型手段来表现山水意境的审美观念被正式确立起来。这种观念直接影响到宋代它不仅是形式美、结构美,而且在形式结构中能传达出人的主观精神、境界和内容摘要:宋元山水画是中国传统山水画艺术的主流,是中国山水画发展史上的两座高峰,其笔墨风格的演变经历了漫长的发展过程,它们虽一脉相承,但却保持着各自鲜明的时代特色,呈现出不同的风格面貌。中国山水画萌芽于魏晋南北朝时期,隋唐时期,山水画渐趋成熟,以展子虔和李思训、李昭道父子为代表的画家将青绿山水提高到一个新的阶段,同时王维以水墨渲淡为法的艺术形式发展了山水画的笔墨意境。五代时期,水墨山水画开始走向成熟。以荆浩、关仝为代表的北方山水画派与董源、巨然为代表的南方山水画派遥相呼应,标志着写实山水画趋于成熟,从此以笔墨写实为造山水画的创作,北宋以李成、范宽和郭熙为代表的北方画家继续在传统山水画的基础上进行探索,而以苏轼、米芾等文人却另辟蹊径,山水画以强调水墨写意,虽然风格不同,但都取得了前所未有的成就。南宋以李唐、刘松年、马远、夏硅为代表的院体画家,开始尝试山水画新的表现形式,他们着意于章法布局的构思,特写边角之景。在笔墨风格上则更加注重主体的个性化。这些新的风格的出现为山水画的发展注入了活力。山水画经历了五代、两宋的发展,尚形、写实的笔墨技法已成为当时画坛的风尚,山水画家积累的丰富笔墨技巧和创作经验,为元代山水画的转变奠定了物质基础。在继承宋代写实画风和文人画思想的基础上,元代文人画开始走向成熟。赵孟烦作为元初画坛的领袖,在元代文人画发展过程中起到关键性的作用,他明确地提出书画同笔的理论,为元代抒情写意画风的形成创造了条件。元代中晚期以黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙为代表的“元四家’’完成了文人画的笔墨转型。他们在感悟自然山水之美的同时,开始重视笔墨的内涵和趣味,认识到笔墨具有不依存于表现对象相对独立的美,气韵。他们在秉承传统的同时,对前人的笔墨进行大胆创新,经过稍加萧散的变化,形成了符合文人气质的简率、写意风格。宋元山水画风格的发展,从写实、重再现到写意、重表现的变化,反映出中国山水画随时代而嬗变的发展规律。关键词:宋元山水画风格笔墨写实写意转变
.甁甒,,...’—.
甌.:疭,,.,,,甌’,瑀.
娣易、指剥币姥名澎日期:\期:Ⅻ占。学位论文独创性声明学位论文版权的使用授权书过的研究成果,其他同志的研究成果对本人的启示和所提供的帮助,均已在论本人承诺:所呈交的学位论文是本人在导师指导下所取得的研究成果。论文中除特别加以标注和致谢的地方外,不包含他人和其他机构已经撰写或发表文中做了明确的声明并表示谢意。学位论文作者签名:本学位论文作者完全了解辽宁师范大学有关保留、使用学位论文的规定,及学校有权保留并向国家有关部门或机构送交复印件或磁盘,允许论文被查阅和借阅。本文授权辽宁师范大学,可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库并进行检索,可以采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、.汇编学位论文。保密的学位论文在解密后使用本授权书。日
第一章魏晋南北朝及隋唐山水画的产生魏晋南北朝山水画的产生隋、唐山水画的发展植之状,缺乏变化。是一种从人物画背景逐步走向独立的过渡阶段。“望秋云,神飞扬;临春风,思浩荡”,都是指自然景物的变化,影响人的情感科。到盛唐时,出现画法工致、赋色浓丽的青绿山水和笔迹豪放、简淡抒情的魏晋南北朝是中国山水画的萌芽时期,这时已有以自然山川为题材的山水画作品记载,如东晋顾恺之的《庐山图》、《雪霁望五老峰图》,南朝宗炳的《秋山图》,张僧繇的《雪山红树图》等,虽然现在已经看不到真迹,但从顾恺之的《洛神赋图》和《女史箴图》中我们可以看到,当时的山水画多作人物的背景和环境的衬托,较为古拙,比例不甚协调,形象具有浓郁的装饰性。唐人张彦远在《历代名画记》中具体记述了这种幼稚的状况,“魏晋以降,名迹在人间者,皆见之矣。其画山水,则群峰之势,若铣钿饰犀栉,或水不容泛,或人大于山,率皆附以树石,映带其地,列植之状,则若伸臂布指。梢钥闯稣馐钡纳剿画群峰之势,如梳齿一样排列,画山石则勾框,填色晕染来分阴阳,画树如列在这个山水画尚欠完善成熟的时期,有关山水画理论的著录、著述却超越了当时的山水画实践,形成了相当严密完整的山水画美学体系。顾恺之的《画云台山记》,描述了画云台山的内容,随后论布置之法。其中“山有面则背向有影”,是用阴影的画法来表现山的阴阳向背,“下为涧,物影皆倒’’,就是在水面上画出山的倒影,显然得法于实景。这些画法已经初步具备山水画写实的基本特征。宗炳的《画山水序》,虽然只有五百来字,却全面阐