文档介绍：河南大学
硕士学位论文
论歌唱思维在声乐教学中的运用
姓名:王爱红
申请学位级别:硕士
专业:音乐学
指导教师:张永杰
20040501
丫
中文摘要
声乐教学是一门融思想性、艺术性、科学性为一体的学科,是一项师生真诚
合作,默契配合的双边活动。“教”与“学”二者的关系恰如人们常说的“师父领
进门,修行在个人”那样。“领”是指教师在教学过程中要注重启发诱导、调动学
生的学习积极性与主动性、自觉性与独立性。尤其在声乐教学中,许多抽象的声
音概念和感觉是看不见、摸不着的,是不能仅靠讲解奏效的,还需要教师通过引
导学生去动脑思考,进而激发学生丰富的思维活动,使学生真正理解和掌握住正
确的声音观念和歌唱状态,从而更充分地为演唱服务。因此,思维对人们的学习
有着极其重要的作用。在声乐艺术的学习及演唱过程中,思维贯穿其始终。这种
思维由于声乐艺术自身的特殊性决定了它是一种特殊的思维,是建立在一般性的
思维基础之上又有别于一般性的思维,即歌唱思维本文首先从界定歌唱思维的
概念入手,把歌唱思维的特征分为四大类,并以这些特征为依据,通过具体阐述
和实例分析,对歌唱思维的每一特征在声乐教学中的运用进行细致的研究。
本文除序言与结语外共分四部分。
第一部分,声乐教学中歌唱思维的想象性研究。想象性是歌唱思维的最基本
特征之一。本部分在心理学对想象性概念的界定的基础上,通过对歌唱思维的想
象性下定义,详尽地描述了它在歌唱艺术活动中的表现特征,如显现形象、情景
交融,以及在声乐教学中教师在发声技巧训练、歌曲内容理解、作品表现、缓解
学生歌唱紧张情绪方面,应该如何启发学生个体的歌唱思维的想象性,并进而结
合具体实例作一论证。
第二部分,声乐教学中歌唱思维的情感性研究。情感性是歌唱思维的内部动
力。本部分以心理学中的情感性概念为论据,经由对歌唱思维的情感性的界定,
进一步对它在歌唱艺术活动中的表现特征如“动情”,以及在声乐教学中教师在发
声技术技巧、歌曲演唱、演唱的心理素质方面如何诱导学生个体歌唱思维的情感
性的具体运用,结合具体实例作了详细阐述。
第三部分,声乐教学中歌唱思维的创造性研究。创造性是歌唱思维的实质性
特征。本部分在心理学对创造性概念的解释的基础上,通过对歌唱思维的创造性
下定义,对其在歌唱艺术活动中的表现特征行腔的新颖性、艺术形象的新颖性
两个方而进行了实例分析,并对在声乐教学中教师在声乐演唱方面如何鼓励学生
个体歌唱思维的创造性的具体运用结合实例作一阐述。
第四部分,声乐教学中歌唱思维的审美性研究。审美性是歌唱思维的一个具
有集合性质的特征。本部分在心理学审美性概念的基础上对歌唱思维的审美性下
了定义,对其在歌唱艺术活动中的表现特征直觉判断力和审美的个性化两个方
面进行了实例分析,并对在声乐教学中教师在歌唱技巧及表现作品方面如何培养
学生个体歌唱思维的审美性的具体运用,结合实例进行阐述。
关键词歌唱思维想象性情感性创造性审美性
序言
歌唱是以人体为乐器,人的嗓音为音源,由人自身唱出的带有语言的音乐艺
术。这门艺术与其它乐器演奏的区别在于歌唱的乐器一一声带,也可称为声音
的振源体。它长在人的身体内部,它不同于其他乐器,如钢琴、二胡、琵琶、小
提琴等,能使人肉眼看得见,手摸得着,人们可以选择自己想要的乐器,乐器的
好坏由乐器的制造者通过优质的材料再加上制造者的精细制作技巧而定。但是歌
唱的乐器却不能这样,它天生地长在人的身体内部,是由气管与喉头之间的两片
纤维粘膜受气息冲击后的振动发出声音的,因而声带是充满生命力的。每个人的
声带构造都是不同的,主要区别于声带的长、短、厚、薄的不同。声带的颤动与
周身的神经系统有着密切关联,歌唱者声音的发出,直接受到人脑的控制和体力
的支撑,所以歌唱与思维的关系是非常密切的。
歌唱发声训练是一项技术性很强的智力劳动,它不单纯是表面的吧叩啊啊的
声音练习。发声训练过程中,需要不断进行分析和思考,边想边练。同时,由于
声带是人身体的一部分,不仅唱歌要用到它,每天说话也要用到它,而且要用一
辈子。器乐家可以连续练习儿个小时,而歌唱家却不能用嗓太久,必须用精神练
习来补偿肉体的练习。所以许多歌唱家,在歌唱时,既练可听到的嗓音,又练听
不到的精神感受。曾有一位花腔女高音米·舒曼·海克在一次举行独唱音乐会前,
去一位朋友家赴宴,当接近音乐会开始时,她表示很抱歉,要到琴房去练一会儿。
主人全家等候在琴房外面,以为可以听到她的歌声,然而琴房内鸦雀无声。过了
分钟后,她出来了,主人感到很迷惑。她告诉大家,她已对自己所要唱的歌曲
进行了“思维”练习。这也就是说在发声前