文档介绍：山东师范大学
硕士学位论文
钢琴作品及钢琴演奏中的“张”与“弛”
姓名:柳潇
申请学位级别:硕士
专业:音乐学
指导教师:留钕铜
20070410
湖呻渤孤学位论文作者签名:『每梢越宦畚牡娜ú炕虿糠帜谌荼嗳胗泄厥菘饨屑焖鳎梢圆捎糜坝锢别独创声明学位论文版权使用授权书氧本入声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我所知,除了文中特别加以标注和致谢的地方外,论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果,也不包含为获得ⅲ喝缑挥衅渌枰特别声明的,本栏可空蚱渌逃沟难换蛑な槭褂霉牟牧稀S胛乙煌ぷ的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。、使用学位论文的规定,有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和磁盘,允许论文被查阅和借阅。本人授权缩印或扫描等复制手段保存、汇编学位论文。C艿难宦畚脑诮饷芎笫视帽臼谌学位论文作者签名:签舱书加玑期
中文摘要本文所探讨的“张”与“弛”即钢琴作品中各音乐要素的相互关系,以及钢琴演奏技术和演奏心理的“紧张”与“松弛”的协调状态。“张”与“弛”这一即对立又统一的矛盾贯穿于钢琴演奏的识谱、练习、熟练弹奏到在舞台上完整地背谱演奏这一过程中。钢琴作品中各音乐要素怎样体现音乐发展动力性的张弛关系秩绾吻〉钡卦用演奏技术中身体各器官肌肉的松紧平衡来表现作品晃桓智傺葑嗾咴跹骱平衡的心理状态来达到对钢琴作品二度创作的完美演绎庑┒际俏恼滤教值奈题。全文由引言、正文、结语构成。引言介绍了论文的目的和意义、研究方法、研究的创新点和研究角度以及国内外研究现状的综述。第一章从钢琴作品本体出发,将作品中能够表现音乐张弛的音乐要素如:旋律线、节奏节拍、和声、速度、力度、织体等结合具体实例运用音乐分析的方法做逐一剖析。第二章从技术训练的角度,分析演奏过程中身体各部位“张”与“弛”的协调关系。第三章探讨演奏心理中“张”与“弛”的含义,将舞台演奏过程分为:登台前的准备阶段、正式演奏开始前的阶段、演奏进行中、正式演奏结束后四个阶段,论证如何消除消极的紧张并使心理达到最佳平衡状态的对应措施。本文运用多学科、多角度的综合研究方法,将理论归纳和实例分析相结合。以音乐要素、各演奏技术要点为切入点;以“张”与“弛”这一对矛盾为主线:以钢琴作品、演奏技术、演奏心理为剖析面。以点、线、面三者相结合,探究“张”与“弛”的存在状况,构成本文的主要内容。关键词:张弛钢琴作品演奏技术演奏心理统一分类号:.山东范大学硕士学位论文
,,琱,猼瑃/恤私:.琧,.,.琹:.
言引在本人学习钢琴的过程中,每接触一部新作品都要从作品的本体分析入手,通过深入地分析后发现,在音乐作品中各音乐要素都有种种对立统一的矛盾,而“张”与“弛”是其中表现音乐作品结构平衡美的最核心及最重要的一对矛盾。很好的掌握了这一矛盾的规律性,用理论来指导实践,有助于我们更好地理解音乐作品,更好地表现音乐。同样,在演奏过程中,“张”与“弛”这一对矛盾体在平时的技术训练和演绎作品时的心理状态中也会得到充分的体现。用丰富多彩的音色变化将内心的音乐感受以最佳的心理状态表现出来,达到将钢琴作品、演奏技术与演奏心理三者相统一的平衡美,是钢琴演绎的最高境界。这里所说的“平衡美”指满足人们听觉平衡和心理平衡的审美需要。目前,对钢琴作品及钢琴演奏中的“张”与“弛”的研究在国内外只有散落在几本钢琴论著和论文中的相关的观点。国内的论著有张前著《音乐美学教程》,从美学角度阐释了音乐作品中各音乐要素的美学特征。书中提到“紧张感不仅是人类精神活动与情绪体验中的重要组成部分,而且也是使音乐作品获得发展动力的源泉。”赵晓生著《钢琴演奏之道》一书在谈到钢琴演奏中放松与用力的关系时,说“钢琴演奏本质上是一种气功状态”,“钢琴演奏在用力上的最大秘密是极度放松中的能量高度集中。或曰,松弛中的爆发。柔顺中的内劲。平缓中的强力。”王润婷著《钢琴演奏的研究》一书其中谈到触键的正确与否不仅影响根本的音质,同时也是弹琴时放松或紧张的主要关键。国外的译著有亨利·涅高兹著《论钢琴表演艺术》,书中在技术训练一章中谈到信心是放松的基础及各动作器官的协调问题。繻乔治·桑多尔著《钢琴演奏技巧》从另一个视角阐述了技巧是演奏者有组织的动作总和。他将技巧简化为数目不多的基本动作和定型,这些动作和定型的结合及其变体构成技巧全部。在书中将了解到,“怎样才能在整个机构中协调运用较强的肌肉,将这样的做法养成习惯,并在演奏中使用。技巧并不是建立在肌肉的强度和忍耐力之上,而是必须建立在肌肉的合理协调上面。”关于钢琴演奏中论及“放松”问题的论文很多,但是基本都谈论表面问题,并没山东师范大