文档介绍：古筝艺术的传承和创新古筝艺术传承

　　摘要：作为中国民族乐器大家庭中的关键组员“筝”，素以古朴、典雅、端庄、传情而赢得大家的称誉。历代的诗词歌赋中，全部不乏对筝的赞美，喻为“仁智之器”、“众乐之师”。本文从古筝艺术发展的历史，古筝艺术的优异传统，古筝艺术的发展和创新等多个方面进行了比较细致的论述。
　　关键词：古筝艺术；历史；继承；创新
　　中图分类号：文件标识码：Ａ文章编号：1003-949X2021-04-0088-02
　　漫长的历史长河，流淌着中国各民族人民用自己辛勤的劳动和智慧发明的丰富多彩的民族音乐文化水脉。古筝艺术就是祖国传统音乐文化水脉的主要组成部分。其音色浑厚明亮，优美华丽，既擅长表现行云流水的意境和细腻委婉的情调，又能抒发慷慨激扬，气贯长虹的豪情。古人曾用“弹筝奋逸响，新声妙入神”、“坐客满筵全部不语，一行哀雁十三声”的生动诗句来描绘古筝艺术所达成的令人神驰的境界。其出神入化的艺术魅力和浓郁的民族特色深受人民大众的喜爱。
　　一、古筝艺术的优异传统
　　漫长的历史长河“流淌着中国各民族人民用自己辛勤的劳动和智慧发明的丰富多彩的民族音乐文化水脉。古筝艺术就是祖国传统音乐文化水脉的主要组成部分。
　　早在春秋战国时期约公元前2世纪，古筝就广泛流传，距今已经有两千多年的历史，因此大家经常称之为“古筝”。当初它作为声乐的伴奏乐器在秦国今陕西省流传。因此古筝又有“秦筝”之称。
　　在漫长的历史变迁中，秦筝也伴随东渐南移，并在和当地的戏曲、说唱和民间音乐的结合中形成了很多各具特色的风格和流派。其中关键有在河南大调曲基础上发展起来的、分为唱腔牌子曲和板头曲两部分的河南筝派,有在演奏中常和山东琴书的演唱活动结合在一起、以大板曲为主体的山东筝派,有流行于广东潮汕地域和闽南一带，以演奏潮汕地域特有曲调弦乐和细乐为风格特点的潮州筝派,有流行于广东大埔、梅县、汕头一带和洞萧、琵琶、三弦、椰胡一起合奏的、极具古朴典雅风格的客家筝派,还有由杭州滩簧、江南丝竹、弦索十三套等演变而来、以活泼明快的“四点”为技术特点的浙江筝派和在陕西地方音乐风格特点的基础上采诸派筝技法之所长而形成的陕西筝派。
　　二、古筝艺术的继承
　　任何一个音乐作品的艺术特色，现有继承性，又伴随时代的进程、审美观的改变而不停演变。纵观中国各门音乐艺术的发展历程，全部离不开这个规律，古筝艺术也不例外。艺术是一个社会意识形态，它是时代的产物。古筝艺术和整个音乐艺术一样，在漫长的历史发展过程中，全部反应着每个时代的社会生活和观念意识。只要我们研究一下传统筝曲，就能够清楚地看到，首先是社会生活对筝曲作品起着决定性的作用和影响。任何一首传统筝曲必定反应出时代生活特征，从而带着产生它的那个时代的印记。优异的古筝乐曲和民歌一样，也是源于生活原形的“艺术变形”，经过演奏者的弹奏，在琴弦上唱出时代的旋律，是另一个形式的时代的“回音壁”。
　　多年来“古筝艺术展现出令人可喜的局面――多个多样的流派风格得到深入发展,传统曲目及新创作品在群众中较广泛地流传,老一代筝家为培养后继者呕心沥血,中青年筝家人才不停涌现,业余古筝兴趣者越来越多,演奏形式也由独奏，为歌唱伴奏发展为重奏及合奏。古筝从一个民间流传的乐器，普遍走上音乐学院的课堂和音乐厅”成为一个规范性乐器。曹正、曹东扶、