文档介绍：梵高油画《向日葵》赏析
引言：
梵高的油画《向日葵》，给了我一个强烈的思考：画向日葵不是一种热爱生命的表现吗？为何梵高在
艺术面前走向自我毁灭呢？于是，我开始关注他的生平，追问梵高是何人，何人是梵高。
参考文献：《梵高传》作者：欧文·斯通
文森特·梵高（ - ）出生在荷兰一个乡村牧师家庭。他是后印象派的三大巨匠之一。
梵高年轻时在画店里当店员，这算是他最早受的“艺术教育”
。后来到巴黎，和印象派画家相交，在色彩
方面受到启发和熏陶。以此，人们称他为“后印象派”
。
梵高全部杰出的、富有独创性的作品，都是在他生命最后的六年中完成的。他最初的作品，情调常是
低沉的，可是后来，他大量的作品即一变低沉而为响亮和明朗，好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难，
以表达他强烈的理想和希望。一位英国评论家说：他用全部精力追求了一件世界上最简单最普通的东西，
这就是太阳。他的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩，
而且不止一次地下面去描绘令人逼视的太阳本身，
并且多次描绘向日葵。
人们如果确能真诚相爱，生命则将是永存的，这就是梵高的愿望和信念。可是冷酷和污浊的现实终于
使这个敏感而热情的艺术家患了间歇性精神错乱，病发之时陷于狂乱，病过之后则更加痛苦。他不愿增加
别人的负担，***身亡，享年只有
37 岁。
梵高最有名的作品是这幅画有
16 朵的《向日葵》。对于梵高而言，向日葵这种花是表现他思想的最佳
题材。夏季短暂，向日葵的花期更是不长，梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生，
称他为向日葵画家，
应该是恰如其分。
他曾多次描绘以向日葵为主题的静物，他爱用向日葵来布置他的房间。向日葵是太阳之光，是光和热
的象征，是内心翻腾的感情烈火的写照，亦是热爱生命选择生活的表现，但为何却成了梵高苦难生命的缩
影。他自己则成了向日葵的背叛者，如此看来热爱生命与选择灭亡并不矛盾。梵高身为一个画家，成就了
艺术却蔑视了生命。
他曾说过：我想用《向日葵》来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各
种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到最高级的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的
涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。梵高确实做到了让阿尔八月阳光的色彩在画面上
大放光芒，这些色彩炽热的阳光，发自内心虔诚的敬神情感。
16 朵形态各异的向日葵，或绚烂或枯委，或
隐或现，以淡黄色为背景，以深黄色为向日葵的主色调，另有几朵含苞未放以淡黑色点缀花蕊，颜色上给
人一种强烈的对比，画面总体上给人一种明亮而又强烈的生命力，让人感到生活充满希望，阳光是那样的
明媚，天空是那样的广阔。梵高许多以向日葵作为主题的作品一直在冲击着我的思想，一个如此热爱向日
葵的画家为何却为如此轻视生命，自己选择走向生命的尽头。
梵高一生中共作了 11 幅《向日葵》，有 10 幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美术馆展出。