文档介绍：第四章:剪辑――
剪辑表达音乐性的节奏的了解和掌握
实片讲解《伊万的童年》
连续性

苏联的蒙太奇和形式主义传统
安德烈、巴赞和现实主义传统
西区柯克的剪辑风格
经典剪辑使人看不见的巧妙处理方法,通过剪辑增强效果和细致入微的刻画,时间的问题主观的剪辑。
实片讲解《伊万的童年》
第四章:剪辑――
剪辑表达音乐性的节奏的了解和掌握
连续性:
在电影的初期,即上世纪90年代后期,电影都很简单,由一些全景镜头的简单情节组成。镜头和情节持续的时间一样长。到20世纪初,导演已发明一种功能性的剪辑法,我们现在把它叫做分镜头剪辑。如果仅就展示情节来说。这种剪辑甚至今日仍是大多数故事片所有的技术。从本质上说,剪辑是一种由久经考验的常用方法构成的压缩法。分镜头剪辑是为了保持情节的流动性,而不是一丝不漏的把它们表现出来。也称之为连续性的剪辑。
第四章:剪辑――
剪辑表达音乐性的节奏的了解和掌握
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,而不是达到一些纯粹表面目的。格里菲斯用特写镜头来达到前所末有的戏剧效果。经典剪辑以极其简炼的形式提供一系列有内在联系的镜头,即不一定被实际时空所分割的镜头。经典剪辑比较深入细致,它能打破空间的统一,分析各个组成部分,注意力集中到细节上。经典剪辑侧重于内在效果,而不侧重于表面。
第四章:剪辑――
剪辑表达音乐性的节奏的了解和掌握
苏联的蒙太奇和形式主义传统:
这种剪辑法能构造许多引申的比喻,但是不能像在文学中那样起作用,如大量的特写镜头,使观众的理解获得必要的联系。并列镜头能显示感情和心理状态,甚至抽象的思想。
第四章:剪辑――
剪辑表达音乐性的节奏的了解和掌握
安德烈、巴赞和现实主义传统:
安德烈、巴赞不是导演,而只是评论家和理论家,他担任很有影响的法国杂志《电影手册》的编辑多年。在该杂志上他提出了与普多夫金与及爱森斯坦这些形式主义者针锋相对的电影美学。巴赞没有教条主义的色彩,他一方面强调电影的现实主义性质