文档介绍：图形创意第一章导论图形创意基础课是一门学科基础课程,是艺术设计专业视觉传达方向学生必修课和其他方向的选修课。通过本课程的学****和训练使学生掌握创造图形新形式和有效传达信息的视觉语言的基本技能,促进创新思维,培养现代设计的艺术观和审美观。今天我们看到越来越多的图形作品,它们奇特的形态吸引着我们的目光,意味深长的符号给我们无限遐想。这些睿智的图形不仅让我们赞叹,更让我们产生创作的冲动,图形设计课将使更多人了解如何去欣赏图形、理解图形、创作图形。一、图形创意课程的基本内容图形创意研究的是图形语言,从教学内容来看,主要分为理论知识点和实践方法论两个部分。其中理论知识点包括:图形的概念,图形发展的历程,现代图形的特征和创作原则、创意图形的构成形式等,同时穿插介绍与图形相关的视觉心理学、符号学、思维模式等方面知识。方法论部分则包括:图形创意的思维方式,现代图形语言的表现形式、创作技巧以及图形的延展运用等。二、图形创意课程的目的和意义开设图形课程的目的是双重的,一是培养学生创作图形想象的能力,包括构思和表现两方面的能力,建立起一种全新的视觉想象与呈现的手段;另一个目的, 也是意义更深远的目的,则是训练学生进行创造性的思维,学****如何在面对问题时通过恰当的思维过程多方位地挖掘解决问题的新方法。图形创意作为一门基础课是有其重要的意义的,它与其他课程共同构建起学生较为完整的基础知识和能力。在传统的艺术教学基础课程中,素描、色彩意在培养学生描摹表现世界的绘画表现能力,构成意在培养学生对形态的概括和演绎能力,制图意在培养学生立体感觉和技术表现技巧,而现代的图形创意课的重点则是培养学生创造视觉语言形象的思维和表现能力。图形创意在艺术设计教学过程中处于一种承前起后的过渡位置,它引导学生将前期已经具备的表现能力转向后期的专业设计中,而这个过渡就是通过创意思维来实现的。三、图形创意课程与其他课程的关系由于图形课程在整个教学过程中的特殊位置决定了在修学这门课之前学生应该已具备一定的能力,特别是基本的形态描绘能力,并具备一定的审美能力, 才能在图形创意课程中有能力将自己想象的图形生动准确地表现出来。图形课程所表现的元素是具体的事物形态,而以此为研究内容的课程还有一些,它们之间容易产生混淆,因此搞清其中的区别将有利于我们对图形的正确认识。 1、图形与素描素描课是所有艺术院校的设计学科必然要开设的一门基础课。无论是传统素描课还是创新素描课,它们虽然在作品的形式上与图形课有时会有类似,但其课程的根本目的和创作出发点是不同的,素描课培养的是动手表现的能力和技巧, 而图形课研究的是视觉想象的过程和方法。 2、图形与图案在视觉传达领域,还需要分清的一对关系是图形与图案。应该说图案在创作中有时会用到图形创意的手法,而图形在表现上也会借鉴图案的形式,但并不能将二者混为一谈。图案强调的是装饰效果,虽然是对具象事物进行抽象概括的表现,但仍是在现实形态的基础上进行夸张、变形,追求的视觉上的审美效果;而图形创作的是以主观需要为出发点的形态,根据一定目的重新构建创造新的形态,这种新形态较之于图案对形态的变化在视觉上更为写实,但在内容上则更为“荒诞”,这是两者的根本区别。 3、图形与插图在现代插图中,有许多作品都是以图形创意的语言来表现的,一些插图作品也经常被作为成功案例在图形课上示范给学生看,同时图形作品的表现形式也非常象插图作品,但这并不等于两门课程可以等同视之。插图课是一门独立的设计专业课,它研究的是插图创作中的各种思路、技巧、风格,图形创意知识其中一种思维方式、表现手段。而对于图形课来说,插图是图形语言应用到实际设计中去的领域之一,是将基本思想方法结合具体媒介的后续实践,两者间是一种交叉与延续的关系。第二章关于图形一、图形释义图形,顾名思义应该是一种非文字的形态,用通俗的话说是一种图画,那么是否所有视觉传达设计中的非文字的形态都是图形呢?答案当然是否定的。图形的英文是 Graphic, 原意为图解、图示,引申为说明性的视觉符号。现在比较公认关于图形的定义上这样的:图形是介于文字与美术之间的视觉传达形式,能够在纸或其他表面上表现的、能通过印刷及各种媒体进行大量复制和广泛传播,它通过一定的形态来表达创造性的意念,将设计思想可视化,使设计造型成为传达信息的载体。从具体形式上来看,图形可以是绘制的某种形态、绘画、摄影甚至一些象形文字等,但这些形态应该不是现实物态的简单再现和描摹,需加入创作者的主观意识并呈现出不同于现实形态的新形式。简单的说图形就是具有文字语言的内容、类似绘画影像的形态,在传播领域传递信息的视觉形象。图形的实质其实就是一种视觉符号。所谓符号是指“根据既定的社会****惯, 可被看作代表其他事物的任何存在物”。符号都具有两个属性,即能指和所指, 能指是符号的可被感知的形态,图形作为符号