文档介绍：1 上海迪士尼将改变什么? 迪士尼是一面镜子,照见了我们的认知雾霾。当某些国人****惯于批评西方跨国企业的傲慢和偏见时, 是否也应冷静反思自己内心的水土不服呢? 自上世纪末以来, 迪士尼越来越成为全球政治经济、社会文化和传播学者关注的话题。近年, 迪士尼乐园在海外的不断扩张折射了跨国资本的全球流动、媒体垄新的传播趋势、主题营销的消费升级和市场开放的文化趋同等复杂图景。美国珍妮特? ***科教授在《理解迪士尼》一书中指出, 迪士尼不是简单地贴着商标的美国产品, 而是一种复杂政治、经济和文化现象。随着上海迪士尼乐园的开业, 准确地认识和理解迪士尼, 理性地看待迪士尼给上海带来的机遇挑战和带动效应, 防止浮云遮眼, 避免一叶障目具有十分现实的意义。迪士尼和上海渊源 80年对迪士尼,上海这座城市对它从来不陌生,时光倒流 80 年,十里洋场的舞台,白雪公主曾在此魔幻变装; 摩登年代的封面,米老鼠亦是那引领时尚的宠儿。今天的上海人已经无法想象, 当年上海滩对初次登陆的迪士尼之痴迷程度。《白雪公主》掀起观影狂潮后, 1940 年,国联公司请当时的明星陈娟娟拍摄了一部带有真人秀性质的电影《中国白雪公主》,这可能是我们了解到最早把迪士尼的西洋元素植入中国电影的实验。 2 今天重拾迪士尼的上海往事, 对理解上海迪士尼这一文化现象不无启迪。在上海市文创基金的支持下, 申迪文化发展研究院和上海图书馆文献提供中心组成研究小组,以“迪士尼和上海渊源”为课题, 进行了为期一年的研究, 从馆藏浩如烟海的民国报刊资料中, 梳理出了历史脉络, 还原了 80 年来米老鼠在这座城市留下的深深浅浅的脚印。打开电影胶片, 你会看到, 迪士尼的蝴蝶效应曾经催生了中国动画电影的横空出世。深受米老鼠影响的万氏兄弟组织了 200 多位画师, 打造了首部本土原创的动画大片―― 1941 年上映的《铁扇公主》轰动一时, 它是继美国《白雪公主》《小人国》、《木偶奇遇记》三部动画长片后全球第四部动画长片,和美国电影一起受到世界瞩目。翻开《申报》《良友》, 我们惊讶, 迪士尼的本土化叙述早在上世纪 30 年代就已开始尝试。在风靡上海滩的电影院、音乐唱片、月份牌和小人书里, 从穿上中国旗袍的米妮到唐老鸭大闹火焰山, 从坐进黄包车的米奇到白雪公主八仙过海, 西洋舶来的卡通明星和东方传统的民俗经典, 没有隔膜地彼此牵手,互相拥抱。追溯海上文坛,你会发现,孤岛时期的文化界对迪士尼的关注热忱。 17 岁的张爱玲观影后在校刊发表署名文章《论卡通画之前途》,看好动画电影的前景; 林语堂三次以米老鼠为题,在报刊发表文章,反复咀嚼迪士尼卡通片乐观积极的人生况味; 鲁迅日记里常有在戏院观看卡通电影的记录,不时流露出天真童心。夜晚的上海迪士尼乐园。摄影/ 沈琳实际上, 和东京、巴黎和香港相比, 上海, 这座都市是迪士尼最有代 3 入感的地方,只因它的资历、性格和氛围。开埠以来,上海是西方领馆、银行、学校以及侨民最早来华的登陆地, 也是魔术、马戏、话剧和电影等现代艺术最先传入中国的首演地, 租界内洋人开办的电影院和好莱坞几乎同步上映各类新片, 遥想当年华灯初上的海上戏院, 不仅书写了米老鼠们首登华埠的冒险故事,更重要的是见证了唐老鸭们走向世界的无畏童年, 同时,也寄托了华人对彼岸世界的魅惑憧憬。迪士尼的中国梦,源远流长。彼得? 特里福纳斯在《品位》中指出, 白日梦是电影艺术的美学特征,而“梦境”是迪士尼魅力的文化根基,正是它衍生出了种种情感和价值观。迪士尼的所有中国情感和记忆中, 暗含着一条故事线, 仿若回到西西里岛的天堂电影院, 在时间机器面前, 童年和乡愁相互纠缠,让你坐立不安。迪士尼的语汇中,把通向异域文化的“梦游”,称之为神奇之路。作为一种舶来的娱乐方式,迪士尼的中国之路经历了三个不同的里程碑,分别借助于中美启动交流的大时代, 新技术引领媒体行业的大变革, 以及新资本撬动新市场的大机遇。在上海,更多的老年游客走进迪士尼。上世纪 30 年代, 依托电影的兴起, 迪士尼以《白雪公主》《木偶奇遇记》动画电影席卷全球,通过上海滩的电影院,引领流行文化时尚; 上世纪 80 年代,依托电视的普及,迪士尼开始进入中国家庭,以“米老鼠”和“唐老鸭”电视短片为代表, 通过每周日央视黄金时段播放, 再塑一代人的经典记忆; 如今,依托主题公园的兴建热潮,中美合作的迪士尼乐园在上海川沙建起第一座城堡, 标志着米老鼠永久落户中国, 上海迪士尼乐园将真正走近普通中国人,成为他们日常娱乐生活的一部分。 4 迪士尼的归来, 从文化意义上说, 依然在扮演“推手”的角色, 犹如当年, 《白雪公主》对中国电影业的启蒙一样,上海迪士尼将为群雄蜂起的主题乐园行业树立新标杆, 为内地广大游客带来崭新的欢乐体验。但是, 如同任何推手都有反作用力一样, 同