文档介绍：在童话剧活动中培养幼儿视觉语言表达能力的研究
宝山区小主人幼儿园杨玉芬徐炜张瑾
摘要童话剧活动的元素包括有许多,但涉及到童话剧中视觉方面的元素主要为动作表情的表达以及绘本阅读、道具运用及场景设置。本课题我们将从实践的角度把适合幼儿园幼儿童话剧活动的题材与教师在童话剧中培养视觉语言表达能力的指导过程进行一定的探索和研究,在研究中主要梳理和整理在童话剧活动中通过视觉语言三大方面元素的指导策略,发展幼儿在童话剧活动中运用夸张的肢体动作、丰富的表情神态自主运用道具、创设表演场景等方面的能力。通过此研究,让幼儿在活动中学会表达,自主表演、自主装扮,学会移情。
关键词:视觉语言幼儿的视觉语言童话剧中的幼儿视觉语言
问题的提出:
从广义上来说,视觉语言是指由视觉基本元素和设计原则两部分构成的一套传达意义的规范或符号系统。其中基本元素包括:线条、形状、明暗、色彩、质感、空间。设计原则包括:布局、对比、节奏、平衡、统一。它们是艺术家用来组织和运用基本元素传情达意的原则和基本方法。
课题中提到的幼儿的视觉语言是建立在广义的视觉语言概念基础上,结合幼儿的能力发展范畴,通过艺术表现的形式(美术、表演等)进行传情达意的一种形态。
此课题中的童话剧中幼儿视觉语言是指在童话剧活动中,通过幼儿会看懂图画绘本,运用道具进行合理布局,并采用形象的肢体表达表现关于童话剧的主题内容。
国内外对本课题相关研究述评:
国外谈到比较多的是“戏剧”。戏剧是一种艺术形式,西方儿童戏剧的文本是经过修改的,以适应儿童参与的需要,其目的不是娱乐,而是鼓励儿童思考问题,感受各种情感。从这样一个有趣的领域中,儿童能够感受到世界,体验到快乐;并且在假装扮演中儿童能分享到别人的感受和认知,会逐渐改变他们对周围事物的偏见。可见西方儿童的戏剧教育充分关注到了儿童的参与性、主动性、创造性,最大程度地激发了儿童的学习兴趣和探索欲望。
美国的儿童戏剧学者在20世纪二三十年代提出了“创造性戏剧”。美国学者艾林纳·蔡斯·约克对创造性戏剧带给儿童的作用进行了总结,具体包括创造性、敏感性、流畅性、灵活性、想象力、情绪稳定性、社会合作能力、道德态度、身体平衡协调能力以及交流能力。
美国儿童戏剧学者麦凯瑟林进一步强调创造性戏剧是通过戏剧培养儿童的批判性思考和创造性进行表达的,即关注儿童在戏剧中面临各种矛盾、冲突、问题时的应变能力。创造性戏剧正是通过儿童在戏剧扮演中尝试各种解决办法,促使儿童在“演戏”中思考人与人、人与社会、人与自然的各种关系和问题,从而丰富了儿童的各种经验。她认为创造性戏剧的教育目的不是戏剧作品的创造,而是通过戏剧来培养儿童的批判性思考和创造性表达。
台湾儿童戏剧发展比较蓬勃,他们认为戏剧亲切生动,活泼,有趣的方式是极容易让儿童接受。戏剧活动的进行有助于儿童情绪的疏通与自我的展现,儿童可以舒展平常积存已久的內外在压力,并可以在活动中实现平常所被禁止的童趣行为或天马行空的梦想,进而由此获得心理上的平衡,逐渐肯定自我。
在戏剧活动中,儿童可由观察、模仿、联想、再创造而进入异想天开的虛擬情境,平日被現实及規范层层限制下的想像空間,得以获得充份的发挥,有助于想像力与创造力的启发。
戏剧活动本身具有群体性,儿童必须学着与人协调、相互尊重,并且适时的表达自己,具备合作精神,才能使活动园滿完成,有助于群体生活与默契的培养。
童话剧在国内作为一项传统艺术,宋庆龄在1947年创办了中国福利会儿童艺术剧院。她在谈话中讲到:“儿童是国家未来的主人,通过戏剧去培养下一代,提高她们的素质是最有意义的事情。”自从1947年中福会儿童艺术剧院成立以来,全国儿童剧团已发展成为20多家,每个儿童剧团、儿童戏剧家都把宋庆龄关于借助儿童剧来提高儿童想象力作为一个重要任务,作为一个宗旨记在心里,可见国内专业童话剧团都以提高儿童想像力,德育渗透为主流文化。
随着教育改革开放的不断深入,西方戏剧教育理念的引入,少数幼儿园以童话剧为载体开展各项研究。
南京普德村幼儿园进行了《童话剧与儿童情感的培育》课题研究,主要落脚点在于为儿童的心理健康发展探索创新。
上海市荷花池幼儿园,以艺术为媒介,她们从艺术情感入手, 开创了以“音乐、文学、美工”三朵金花为特色的艺术教育,进行目标的整合、内容的整合、方法、形式及手段的整合和资源的整合。儿童在艺术活动中,根据自己需要,积极尝试用音乐、语言文学、美工等多种语言,自觉主动地去感知周围世界,大胆地表达自己的思想、情感。
嘉定区桃园幼儿园也进行了相关的童话剧课题研究,他们的研究是《以童话剧为载体,培养幼儿表达表现能力的指导策略研究》,此课题根据3-6岁幼儿表达表现能力的发展需要,选择与改编适合幼儿发展的童话剧,整合语言、音乐、美术三大领域活动,探索适合各年龄段幼儿发展的童话