文档介绍：《新长征路上的摇滚》是崔健也是中国摇滚乐的第一张专
辑,是崔健也是中国摇滚乐一叶扁舟走到今天最令人难忘、最
值得怀念的一张专辑,专辑中所收录的九首歌曲凡摇滚乐迷
皆可首首唱头尾,的确脍炙人口,的确曲曲经典。
这张专辑的作用和影响就如同“猫王”之于美国当代流行
音乐(虽然在某种意义上崔健似乎与鲍勃迪伦有更大的可比
性)“、甲壳虫”之于当代世界流行音乐(虽然这种比较似乎在
学术和文化上看起来并没有什么太大的意义),它让习惯了中
庸的中国人终于在世纪末之前感受到了极端美学的味道;也
如同邓丽君让大陆人开了“靡靡之音”的耳界一样,让我们麻
木于“口号歌曲”“、口水歌”和“时令小调”的神经,真正地舒放
于淋漓畅快的生活箴言中;像伟大的金斯堡、聂鲁达、杜甫、维
索斯基、鲍勃迪伦一样,崔健不是在说词,而是在唱诗,诗即
是真,没有激情的人可以写歌词、写散文、写小说,但写不了
诗,崔健的诗可歌可泣,它打倒了毫无价值的理论与创作权
威,打倒了没心没肺的泥塑神像,让所谓的诗人辍笔流泪,让
头脑简单的追随和仿效者望尘莫及。不管国内外评论界如何
将崔健的作品统统戴上政治的冠冕,也不管崔健本人如何想
方设法开脱自己,这都无法改变崔健作品的真实性和社会意
义。我们无需为崔健扣上太多太沉重的大帽子,因为崔健所
倡导的哲学是有益而无害的,其核心基础不过是叛经离道、革
故纳新而已,这正是新中国的新青年所缺乏而又需要的一种
积极的人生观,它是健康的、青春而朝气蓬勃的“。听说过,没
见过,两万五千里/有的说,没的做,怎知不容易/埋着头,向前
走,寻找我自己/走过来,走过去,没有根据地(”《新长征路上
的摇滚》),表达了对前辈革命人光辉业绩的向往和缅怀,同时
写出我辈青年的尬尴人生,即使我们不知道“怎样说,怎样过,
才真正是自己/怎样歌,怎样唱,这心中才得意”,但我们依旧
会“一边走,一边想,雪山和草地/一边走,一边唱,领袖毛主
席”,于是我们虽然失落,却并不失望,这难道不是一种革命的
乐观主义精神吗?
在评价这张专辑时经常忽略的一个事实是,崔健其实是
中国当代第一个将流行音乐现代化的人。《新长征路上的摇
滚》反映了改革开放年代青年人的思考、想投入又无所适从的
心态,《不是我不明白》带着欣喜又焦虑的心情迎接工业文明
的到来,《让我睡个好觉》则是以正在发生的事件感受古人今
月,而《花房姑娘》、《一无所有》是新青年新价值观在爱情上的
体现还有其他的对过去对未来对朋友对爱人对世界对现
实对理想对希望⋯⋯崔健终于为我们为这个时代写出了我们
和这个时代,也为我们那镀金粉饰的当代歌坛带来了理想和
正义的光芒。
崔健一直强调自己是一个音乐家,并希望能以此瞒天过
海淡化其词境与词义。诚然,在这张专辑中,崔健为我们展现
了中国流行歌坛一些前所未有的音乐表现形式,如,如唱
法,如各种各样的技巧和好听的旋律与和声,但这些都无法遮
没他在歌词创作上的光辉,而且我以为如果没有这样的歌词,
崔健的成功是不可能也是没有意义的,是崔健的歌词和人格
魅力召唤着千千万万双脚和心灵靠近他的“。一无所有”“、不
是我不明白,这世界变化快”等句子迅速变成俗语,并如同“拖
拉机“”纪念碑”这样的词一样,成为了新中国的某种象征性语
汇。
可以说《新长征路上的摇滚》开创了中国流行音乐的历史
新纪元,但崔健的这张光荣的唱片似乎也已经可以放进历史
教科书了,因为它的时代已经结束,虽然崔健仍然在书写历
史、创造神话,但那已是后话,以后再说。
《唐朝》是中国第一支重金属乐队唐朝乐队的第一张专
辑,也是这支乐队到目前为止①的惟一一张专辑,但也就是因
为这张专辑,唐朝乐队建立了他们自己的“重金属王国”,并确
立了他们在中国摇滚史上崇高的特殊地位。
这是一张在词曲和演唱风格上都极端中国化,而在配器
和演奏上又极端西化的专辑,是中国摇滚乐立足中国向西方
学习的专辑,也是中国摇滚乐史上第一张类型化(重金属)的
专辑。唐朝乐队的词曲和中国古代的诗词歌赋很相类,既有
长短句又很整齐,唱来有些紧张又不失疏狂,貌似形散而神又
不散,火车压轨的铿锵节奏和火车出轨的弦外之音。乐队的
创始人主唱丁武,将中国地方戏曲的演唱方式与西方摇滚的
泼皮唱法相结合,创造出一种极富震撼力的感人唱腔,那声音
超低空飞翔时而上扬,有裂石崩云之势,万夫不挡之勇,而且
婉转抒情,直达肺腑。被《》杂志誉为“亚洲第一吉他手”
年
的老五(刘义君)在整张专辑的演奏中起着引领作用,可以说
老五那把上下翻飞风舞梨花的吉他,是唐朝乐队的又一个灵
魂,无论是力量、速度、技巧和花样,老五都信手拈来并吹送成
一只只蝴蝶袅袅翩翩。在这