文档介绍：水彩画基本技法
宁波行知中等职业学校谢珊珊
大凡学画,皆有一个从无法到有法,再从有法进入到无法的过程。
前一个“无法——有法”,是锻炼基本功,培养整体的比较的观察方法,以及认识掌握明暗、透视、解剖、色彩等自然法则之阶段。意味着长期刻苦的磨炼,才能获得必要的、最最基本的绘画表现技法,是认识上从感性进入到理性的一次飞跃。每个绘画青年都有一步一个脚印走过的过程,除此别无他路。后一个“无法——有法”,则是认识上更高的飞跃——从理性进入到感性阶段。这个无法,又称至法,乃绘画上最高的法。是艺术家从科学王国进入到自由王国的境界。这个类似于金庸、古龙笔下武功至善时手中无剑,心中有剑的境界。对初学者来说,方法很多很多,学犹恐不及。但对成熟了的画家来说,又无所谓方法。只要效果好,只要能充分体现作者艺术构思的,什么法都可用,或者什么法都不用,用自己的法。正因为如此,水彩画技法远不像那么几条可以概括,还有其他许许多多的新法,有待共同去探求。
可以丰富水彩的表现力,推动水彩画艺术的创新和发展。
水彩画的技法:
1。干画法
2。湿画法
3。干湿变化法
4。拓印法
5。夹色法
6。刮擦法
7。沉淀法
8。色线法
9。水粉法
10。夹油法
11。空白法
12。平涂法
13。渲染法
14。丙烯法
15。漏洗法
16。洒盐法
17。喷水法
18。溅色法
19。洒酒法
20。印染法
21。贴纸法
22。胶水法
23。流动、吹气法
24。上蜡法
25。吸洗法
26。砂皮法
水彩画技法
干画法一般分为重叠法、缝合法两种。第一次涂色干了后再涂第二遍色、第三遍,这样重叠着色下去即为干画法。此法不流、不混,可以从容作画;缺点是表现力差一些。使用干画法, 由于层层重叠,会产生丰富的层次效果,使表现对象明确、真实、深入。这种方法善于表现光影效果。但画时仍要求笔毫水分饱满、滋润,防止色彩干枯、僵死。在水彩画许许多多种技法中,干画法是其中最基本的,重要的方法之一。
干画法:
重叠法是水彩画技法中最普遍采用的技法,历史悠久。从16世纪丢勒的植物淡彩及风景水彩的点染画,17世纪荷兰画家盛行的旅行风景,人物水彩,以致18世纪法国描写的宫廷贵族妇女,19世纪初期的英国水彩画,都是以重叠法为主的水彩画。重叠法是在第一笔颜色干后,重复地再加上第二、三遍色彩,由于色彩的多次重叠,可产生明确的笔触趣味。
它是一种素描重于色彩的画法,可以描绘对象准确的轮廓,体积感,井然的空间及层次分明的画面主题,特别是对光影的表现,更有其独到之处。从另一面讲,重叠法又有它的不足之处,如:它易流于碎、呆板和灰脏、不易表现潇洒流畅的主题,且易受到对象的牵制。
重叠法:
重叠法的步骤与方法
缝合法及重叠法均为干画法,人们通常把重叠法称为是“美国式”的干画法。中国工笔花鸟的设色方法就是用的缝合法,缝合法在时间、水分及准确性上,都比重叠法困难得多。它是在画面上的某个块面上,作局部的渲染,结合专用的渲染而成为具有向心力及吸引力整体力量。相邻的两块颜色在渲染时要留一条窄缝,以免两块颜色的混淆而破坏色彩原有的布局,不过有时两块色彩的意外混合也会产生预料不到的效果。色彩鲜艳明快,笔触清新是缝合法的特色,特别是一气呵成、精练简洁的气势,更显出画家深厚的功底。因为这种技法不加修改涂抹和先打湿纸张,所以能保持水分最高的透明性及颜色的纯度。这种技法的缺点是色块组合不当易造成画面散乱零碎、形体轮廓及前后关系生硬和缺少量感等结果,而无法达到浑然一体的和谐效果。
缝合法
湿画法是指作画过程中纸上始终潮湿,头次上色未干就接涂第二遍颜色,反复接涂下去即成,如果部分地方干了,可以打湿了再画。利用水色未干,较快地反复地添加,此法画时比较急,需要学生有控制水分、时间的能力,一般要求学生在具有一定的绘画技巧之后运用才行。湿画法是水彩画基本而重要的画法,水色渗透、晕化、淋漓可以使色彩获得十分自然、柔和、滋润的效果,充分体现出透明、流畅、和轻快的水彩画特点。其难度较大,初学者不易掌握。它的不足这处是难以多层次的深入刻画对象。湿画法一般可分为“湿纸法”、“湿接法”、“渗化法”和“泼墨法”。湿画法是水彩画最基本的手法之一。因为它的艺术效果含蓄柔润,朦胧淋漓,所以适宜作天水一色的晨曦,迷蒙的浦江,娇妍的花朵,黄山云海等形象不很明晰,轮廓模糊的物象。
湿画法
湿画的方法大致有两种。一种是把画面全部打湿。用干净的排笔均匀而快速地刷一遍清水(对开以上的画面,先要裱好绷紧,才不至于使纸张拱起),或者把水彩纸浸透在盆中,少顷即撩起平伏地钉在画板上,这两种方法皆可以。待纸面上的水分不再向下流淌将干未干时即可作画。在打湿的画面作画,用色要浓厚,才能保持色彩的饱和程度。
第二种是不打湿的湿画法。如画