文档介绍：万方数据
嘉雾音乐创造力的体验与培养——文化人类学视角下的音乐实践课程叉谚√一¨¨北方音乐口文/杨艳摘要:音乐实践是音乐教育中最重要的一个部分,但是如今由于认识上产生偏离,实践上未引起重视,导致音乐教育的发展普遍比较落后。本文尝试将丈化人类学的理论与音乐实践教育相结合,探索能使学生更好更详细了解其所学习的实践课程的历史背景及文化特点,。关键词:音乐教育;文化人类学;音乐实践;审美体验;价值体现音乐实践的培养是建立在音乐教育基础之上的,音乐教育是培养音乐表演基本理论和表演、教学基本技能及艺术实践知识的高等技术应用型人才,并具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力,能掌握音乐作品的分析方法和具备一定的音乐创编能力。可培养人较全面的音乐素养,也是在教育中应注重培养的学科之一。首先要正确认识音乐教育的功能及其重要性,音乐教育是对德育的培养,是对良好性格的培养,是对发展智力的培养,音乐教育中最为重要的则是音乐实践环节,音乐实践的培养是对人的内在培养,是对音乐创造力的体验,是对情感的深切体会和理解,是对心理起到调节作用的行为。一、音乐教育与文化人类学的认知作为课程学科诞生前奏的进步教育运动,美国的音乐教育是一门重要而成功的学科。世纪年代,由于进步主义教育运动的减弱,致使音乐教育工作对音乐课程没有大的改动,并与其他学科保持着同样的静止状态,把所有课程视为一个整体。世纪年代末,美国人提出教育危机是民族危机、生存危机,甚至认为任何对美国教育起阻碍的行为可称之战争行为,此时音乐教育便成为理想的综合化普通教育课程的缩影,音乐教育开始把音乐表演、音乐理论、音乐史和作曲看做是一门学科,从此起美国开始了音乐教育课程基础的研究,推动了音乐课程的改革,这时的课程改革和发展基本属于研究与发展的推广模式。这对各地院校建立音乐工作室,并在中小学中开展了实验室,耶鲁在音乐教育研讨会中提出从“幼儿园到年级音乐课程基本目标应该发展音乐能力,扩大音乐曲目,摆脱传统课程局限,认真考虑其他的教学模式。”①年美国《艺术教育国家标准》通过立法正式出台,这一音乐教育课程论的学科化研究标志在于:音乐教育是作为整个教育核心课程有机组成部分之一来考虑的,即它在培养完整的人,在发展直觉、推理、想象、智力、表达、交流、人格、文化等方面的综合作用,而不是一种单科的、技术的、美育的课程发展。在教育课程研究方面中国不够注重,所以才导致了理论的匮乏与实践活动的缺失,应从教育及文化的视角来思考,重视音乐教育的文化价值,音乐的教育直接涉及到对人的性格、思想、素质等方面的培养与提升,所以音乐教育是体现国家国民素质的其中之一。把音乐教育作为一件生活中的常事,正确理解音乐的培养与教育。部分人群对音乐培养与教育的意识淡薄,认为音乐的培养不属于学习范畴,音乐地位低于他们的外语数,学习音乐会影响他们对外语数的学习时间,所以不愿意花时间在音乐学习上面。这种现象的产生,说明音乐教育忽视了文化人类学的观念,如果音乐教育不是将音乐放在人以及文化整体发展的层次上来考虑,那音乐这一学科在课程及教育中就不能与外语数形成一个平等的地位。所以,要消除这种忽视音乐与人及文化的重要关系的观点的不利影响,就必须建立文化人类学观念的音乐教育,文化人类学是人类学的一个分支学科,以研究各民族