文档介绍：简评《白朗宁夫人抒情十四行诗集》 勃朗宁夫人最有名的诗
内容摘要：白朗宁夫人的抒情十四行诗，内容上紧紧围绕爱情的专题，尤其是对爱情和死亡之间的张力把握正确，在写作中对十四行诗的起承转合过渡巧妙，技巧上更是对传统十四行诗进行了继承和超越，是英国文学史上不可多得的珍品。
关键词：十四行诗 爱情和死亡 用典 押韵
十四行诗作为西方经典的诗歌体式，在起源上同中国诗歌相近，原本也是有曲调配合的一个民歌。文艺复兴时期，在它的诞生地，意大利诗人彼得拉克采取这一体裁发表了很多歌颂爱情的作品，使得十四行诗逐步地开始向文人抒情诗转变，到了十六世纪后半期，十四行诗逐步地被英国宫廷诗人移植，并在英国诗坛上取得了独特的地位，尤其是自莎士比亚《十四行诗集》问世以来，十四行诗更是被后代诗人所推崇，而且涌现出一大批著名诗人。不过在十四行诗这一以爱情为关键中心的领域之内，一直鲜有女性诗人的声音，直至十九世纪，在这个以男性为关键统治者的阵地上，突现出了一位杰出的女性诗人――伊丽莎白・巴莱特――即著名的白朗宁夫人。
《白朗宁夫人抒情十四行诗集》是白朗宁夫人的代表作品，集子的最终完成时间是1846年9月。在1847年发表时并没有公开发行，而是由私人印行了少数本子，甚至连书名也没有。直至1850年才公开发表，名为《葡萄牙人十四行诗集》，当初共有四十三首，至1856年第三版时，诗人增加了《过去和未来》这首，成为四十四首，最终形成这一组诗的定本。这个集子一直以来被公认为是足以和莎士比亚《十四行诗集》相媲美的作品，从而也成为了英国文学史上不可多得的珍品。
通览这44首作品，其关键就是围绕一个专题――爱情进行写作的。爱情，自从人类诞生以来，就是一个永恒的专题。不管是慷慨激昂，还是缠绵悱恻，全部是它的书写表示形式。然而，在白朗宁夫人这部诗集中，对爱情的歌颂，同其它诗人的十四行诗相比较起来，现有着坚韧不屈的为爱奋斗的精神，也有着含情脉脉的低声诉说，形成了诗人自己所独有的艺术特色。
首先，有关诗歌爱情中心的表示这一关键，白朗宁夫人总是能做到在每一作品中全部恰到好处的实现一个思想感情转变的清新脉络，从而能够凸显出诗人思想的深度和感情的饱满。以诗集的第三十二首《当金黄的太阳升起来》为例来看，诗的开端立即就点出了第一个专题：“当金黄的太阳升起来，第一次照上/你爱的盟约，我就预期着明月/来解除那情节、系的太早太急”，这分明是对爱情的疑虑，并以此为线索引出该专题的发展：对爱情的绝望，诗人无奈的诉说“我只怕爱的轻易、就轻易失望，我哪象/让你喜爱的人！――却象一具哑涩/破损的弦琴、配不上你那么清澈/美妙的歌声！而这琴，慌忙里给用上，一发出沙沙的音，就给恼恨地/扔下。”但正是在这情感的低谷中，发生了关键的转折，迎来了第二个专题：“我这么说，并不曾亏待/自己，可是我冤了你。在乐圣的/手里，一张破琴也能够流出完美/友好的韵律”，这是绝望之中的惊讶，接下来则进入了由惊讶而产生的对爱情的信仰之中，“而凭一张弓，真诚的/灵魂，能够在***、也同时在溺爱”。在这首诗中，能够显著地看到起承转合的情感线索，从而愈加彰显出诗人的感情涌动。难能可贵的是，诗人除却在每一首作品中进行连贯的感情表示外，在整部诗集中，也一样清楚地展现着这种起承转合的情感轨迹，深入扩展白朗宁夫人的感情世界，从而使这一整