文档介绍：中国大陆电影人的作品了解
中国香港电影人的作品分析
中国台湾电影人的作品点评
――电影人的区别大陆、香港、台湾
第十五章:华人地区知名电影人的作品差异
中国大陆电影人的作品了解:
关于中国大陆电影的“第五代导演”:所谓大陆电影“第五代导演”的提法,并不是电影理论家经过周密的研究提出来的,而是约定俗成形成的,目前以被国内外相当一部分研究中国电影的学者所采用。具体界说一般认为中国电影的拓荒者如郑正秋、张石川等为第一代导演,他们活跃于二三十年代无声片时期。代与代之间的关系往往是师承关系,第二代导演是第一代的学生辈,代表人物如蔡楚生、孙瑜、吴永刚、费穆等,他们活跃于三四十年代有声片时期。第三代导演又是第二代的学生辈,他们最辉煌的时期是五六十年代,如郑君里、谢晋、水华、成荫、催嵬、凌子风等。
――中国大陆电影人的作品了解:
第十四章:华人地区知名电影人的作品差异
以上三代导演都是制片厂时代的电影艺术家。第四代导演大多在“文革”前的北京电影学院人学(包括上海电影学校毕业生),直到“四人帮”垮台后的70年代末80年代初,才有了独立拍片的机会,显示出他们的艺术才能,像谢飞、郑洞天、张暖忻、黄蜀芹、黄健中、吴贻弓、丁荫楠、腾文骥、吴天明等。
第十四章:华人地区知名电影人的作品差异
――中国大陆电影人的作品了解:
第五代导演陈凯歌、张艺谋、田壮壮、吴子牛、黄建新等人则是第四代的学生辈,大多是北京电影学院1978级(包括其后的进修班的学生),毕业后很快有了独立拍片的机会,展示了他们的才华。第四代和第五代导演又被称为“学院派”导演。(二、三代)、中(第四代)、青(第五代)几代导演同时活跃在电影战线,各自发挥着自己的特长与优势。80年代中叶,以第五代导演为主体的中国新电影运动变革着中国的电影语言,使中国电影走向了世界。第一部“第五代电影”是《一个和八个》(1984)。《黄土地》(1984)、《猎场扎撒》(1985)、《黑炮事件》(1985)、(盗马贼》(1986)、《孩子王》(1987)、《红高粱》(1987)、《晚钟》(1988)是“第五代电影”高峰期的代表作。
第十四章:华人地区知名电影人的作品差异
――中国大陆电影人的作品了解:
1988年后;第五代导演在艺术上开始分流:除上述导演外,周晓文、夏刚注重于城市电影的创作;宁瀛、韩刚追求电影日常化、纪实化;张建亚拍摄新海派电影;何平讲述着边陲的传奇故事;李少红和刘苗苗描绘着女性与儿童的心灵世界。因此,随着艺术创作实践的发展和学术理论研讨的展开,用“代”的划分来概括艺术观念和艺术风格的递进与差异,其科学性越来越受到质疑。
第十四章:华人地区知名电影人的作品差异
――中国大陆电影人的作品了解:
中国香港电影人的作品分析--香港电影新浪潮
七八十年代之交,一批出身于电视圈的香港青年导演运用新的电影语言与技巧创作了为数可观的新商业片,给香港影坛吹来一股强劲的电影革新之风,有人把这一类电影称之为之为电影新浪潮”或“香港新电影”。1976年,萧芳芳与梁普智合导的《跳灰》是新浪潮电影的前奏。1978年青年导演严浩的电影新作《茄哩啡》的公映为“香港电影新浪潮”揭幕,紧接着徐克的《蝶变》、许鞍华的《疯劫》和章国明的《点指兵兵)起而呼应。到了1980年前后,徐克的《地狱之门》和《第一类型危险》、许鞍华的《投奔怒海》、方育平的《父子情》、严浩的《夜车》、冼杞然的《薄荷咖啡》、单慧珠的《忌廉沟鲜奶》、于仁泰的《救世者》
第十四章:华人地区知名电影人的作品差异
――中国香港电影人的作品了解:
接踵而起,“香港电影新浪潮”遂蔚为大观。1981年后,香港新浪潮电影的主将纷纷为各大影片公司拍摄娱乐片,如徐克的《鬼马智多星》翁维铨的《再生人》、章国明的《边缘人》、谭家明的《名剑》、余允杭的《凶榜》等,香港电影新浪潮便与主流电影合流。香港电影新浪潮的电影艺术家往往追求商业上的成功,其作品讲究可看性、娱乐性,而并不太关注社会与文化的内涵。在电影语言的创新上,他们讲究快速剪接与特技效应等“电影技术上的提升”,风格浓艳诡奇,与香港商业化的文化氛围相一致。80年代中叶,在香港影坛“电影新浪潮”的提法已不多见,但新起的导演,如关锦鹏、王家卫、张婉停、罗卓瑶、区丁平等仍在进行卓有成效的艺术创新,而大陆的第五代导演也在和香港影界的合作中,联手从事新电影的创作。
第十四章:华人地区知名电影人的作品差异
――中国香港电影人的作品了解:
中国台湾电影人的作品点评
“台湾新电影”是指80年代台湾青年电影艺术家的电影革新运动,它与大陆“第五代电影”、香港电影新浪潮共同构成80年代中国影坛的气象万千、蔚为大观的新电影运动。“台湾新电影”是七八十年代台湾从传统向现代社会的转型在文化上的投影。当时,台