文档介绍：山东师范大学
硕士学位论文
多梅尼科·斯卡拉蒂作品中的意大利风格
姓名:李睿
申请学位级别:硕士
专业:音乐学
指导教师:侯康为
20040424
“李白说,行路难。但他一直在走,走到了生命的尽头。他把滔滔江水中明极近处。”——斯卡拉蒂键盘奏鸣曲中的意大利语汇、舞蹈体裁和器乐体裁的运刖我抛弃了所有的忧伤与疑虑,去追逐那无家的潮水,因为那永恒的异乡人在召唤我,他正沿着这条路走来。月的倒影,作为一生脚步的句号。谁也不知那夜他究竟是酒醉还是失足,是主动还是被动,但谁也想不出另一种更好的结束方式。他的明月就是他的故乡,这触及了一切行旅者的精神结构:家在极远极近处。”中国现代散文家余秋雨评判道:“这种结构,是对常态情思的多重背反:这种背反,虽是哲学命题却裹卷着苍凉的感情⋯⋯’’】在一种对生命最原初的祈望中,在一种背反的精神结构中,李白回家了,他的故乡是诗中的明月。那么,流浪于异乡的音乐家的故乡又在何方呢羌拍的灵魂又将回归何处昵└甓运藜勺分鸬淖颂卮鹆宋遥挥嗲镉旮谢匙耪学命题的苍凉,在命运的终结回答了我。一个是向外的求索,一个是面内的反思,或许,音乐家便在这内外对峙的张力中回忆并重构着故乡的概念。然而,作曲家性情与生活环境的差异又导致了音乐表现方式的多样性。多梅尼科·斯卡拉蒂则以其特有的音乐语言阐释着“故乡”的意义。如果说肖邦的音乐中波兰民歌忧伤的曲调是一种无奈的叹息,那么,斯卡拉蒂的音乐作品则只是在意大利优美的旋律、丰富的和声和转调中将一种欢快、美好的回忆展示于世人。静谧的田园曲、奔放的塔兰泰拉舞曲等,无不传达着对这一认知的演绎。斯卡拉蒂没有深陷于思乡的痛苦之中,而是以优雅的姿态,从无奈的留驻中重新出发,在自己的音乐中回归故乡。当现实家园己遥不可及时,作曲家便开始了对精神家园的寻求。“家在极远用就是对行旅者那种背反精神结构的阐释。由此,本文拟从“回归精神家园”这一视角入手,去解析斯卡拉蒂作品中意大利的人文意识、艺术体验以及舞蹈体裁和器乐体裁留存【康囊庖濉吾泰戈尔骸恫晒
修私学位论文作者签名:季睿致谢的地方外,论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成独创声明本人声明所成交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。据我所知,除了文中特别加以标注和果,也不包含其他教育机构的学位或证书使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所作出的任何贡献均已在论文中作了明确的说明并表示谢意。导师签名:签名日期:年
多梅尼科·斯卡拉蒂作品中的意大利风格中文摘要身为“巴罗克三杰”之一的意大利作曲家多梅尼科·斯卡拉蒂,在西方键盘音乐史的发展中,以其超前的创新意识为后世作曲家开辟了一条崭新的道路。与巴赫、亨德尔不同,他的键盘奏鸣曲以独树一帜的笔法演绎着民间音乐忧喜无常的情愫,在看似简洁的音乐风格中闪烁着不流于凡俗的智慧,并暗含了深刻的美学目的。斯卡拉蒂于年随玛利亚·巴巴拉公主远嫁奥地利王储,后又迁至西班牙,在马德里度过了一生中最后二十八年。漂泊的异乡生活和深居宫廷的孤独,愈发引起作曲家的思乡情结。而对故乡的眷恋,又使得意大利优美的旋律、富于动感的节奏和丰富的和声时时流露于他的作品中,并以此重构着故乡的概念。所以,本文拟从“回归精神家园”这一视角入手,去解析斯卡拉蒂作品中意大利的人文意识、艺术体验以及舞蹈体裁和器乐体裁的留存意义;并以哲学思辩的方式,宏观地把握、研究作曲家的创作意向和文化内涵。这篇论文中,笔者以斯氏作品中的意大利风格为中心论点,以其键盘奏鸣曲和意大利音乐语汇这两个明暗相交的线索为发展依据,以由宏观到中观再到微观这种渐趋细致的研究方式进行深入探讨。全文分为四部分。第一部分通过对创作背景、影响因素和总体风格的阐释,概述了斯卡拉蒂作品的音乐性格。巴罗克、洛克克艺术的思维方式和前辈作曲家的创作经验在斯卡拉蒂运用中的取与弃中,渐渐构成其独到的音乐气质。第二部分通过研究斯卡拉蒂作品中的特殊语汇与后世作曲家美学倾向问的内在联系,阐释文化生命延续以及我们今天的创作中对人生探寻的意义所在。而对古奏鸣曲的局限与发展的分析,又为审视、评判他在西方键盘音乐史发展中的历史地位提供了理论依据。第三部分从意大利的人文环境入手,引出斯卡拉蒂作品中意大利音乐语汇的体现:装饰性、跳跃的运动趋势、随意、华丽等特点既可以看作是意大利民间风情对斯氏作品的影响,又可以反视为斯氏作品为意大利音乐发展所带来的光彩。然后,通过对舞蹈体裁、器乐体裁的体裁、节奏、旋律、曲式、演奏技巧等方面的微观研究,把斯氏作品中意大利
风格的存在意义和深度再次提升到一个认识的高度。最后,即第四部分,在对“美学意义”的阐释中,对这一命题的研究意义和存在价值进行了探讨。笔者认为,这是对生命发展的一种关照与反思,并让我们在这种感悟中,认清历史的发展过程与自我的位置所在。在这一