文档介绍：音乐课件《钢琴曲》 By:杨书逸 Alan 在欧洲,大约 14 —— 18 世纪之间, 曾流行过两种键盘乐器,一种叫击弦键琴, 一种叫拨弦键琴(又称大键琴、羽管键琴) 。这两种乐器都因被认为是钢琴的前身而被我们称为古钢琴。许多作曲家都为古钢琴作曲,这时的曲子就是最早的钢琴曲。钢琴曲是指用钢琴弹奏的乐曲, 有时还配以其它的乐器同时演奏。例如巴赫、享德尔和斯卡拉蒂的钢琴曲, 都是为古钢琴的。海顿、莫扎特的大量作品和贝多芬的一些作品,也都是为古钢琴作的。另外,古钢琴还有它特有的纤巧的音色。所以在古钢琴普遍被现代钢琴取代之后,到了十九、二十世纪之交,甚至在当代, 又有少数钢琴家重新提倡使用古钢琴。直到现代许多型制的电子琴也都设置古钢琴的音色。钢琴曲简介喜欢钢琴在指下奏出了了那大珠小珠落玉盘的声音,像是在倾诉,觉得 kiss the rain 很像一个女生,喜欢一个人的心情,就算是喜欢,也只能自己默默的 kiss the rain..... 似乎在每个情感节目里都会出现这首曲子,她是那么亲切,钢琴的每次敲击似乎就象雨滴一样落在心中,那样的轻柔,却又那么的清晰。每次的聆听,真的仿佛在窗边, 感受下雨时那种惆怅。理查德·克莱德曼不是以古典钢琴曲而见长,而是主要弹奏一些现代爱情曲目。理查德·克莱德曼 5 岁开始习琴, 6 岁时指法已非常纯熟流畅,被誉为天才,后进入巴黎国立音乐学院学习。 16 岁开始演奏自作曲,得到学校音乐比赛优胜,以优异成绩毕业。克莱德曼擅长演奏肖邦、拉威尔、德彪西等人的作品,在古典音乐界是一颗明童年时的理查德·克莱德曼(4张)日之星。但是,他偶然间对通俗音乐发生兴趣,不顾周围人们的反对,毅然转变方向,开始同米谢尔·沙德合作,经常出入录音室,并结识了当时法国音乐界最受欢迎的作曲家奥利佛·杜桑( Olivier Toussaint )。由于克莱德曼不仅具有高度的钢琴演奏技巧而且具有深厚的音乐感, 深得杜桑的赏识。的钢琴表现方法十分朴素,微妙的触键之下并未让人感觉到修饰,而是直接的表现感情,此种稳健安详的音乐性塑造出充满感情的气氛。他的钢琴技巧非常正统,明确的触键,清晰的经过句,音量的增减与平衡均运用自如,恰到好处。这首曲子以一段流星声开始,浑厚朦胧的两秒音乐过度,转轻快的琴键。整个曲子的特点:悠远,深邃,而不悲伤,虽有某种不不舍的情怀,但宁静中给人无限的想象,无论在任何一种心灵的处境中, 听这首曲子永远是徜徉仰望的心情。曲子多次出现一些重复的曲调,点重音,充满了各种思考与平静,又不至平板。曲子本身名为星空,当是星空下的灵感,夜与暗总是激发人无边的探索。在经济至上的今天, 匆忙的脚步之下, 迷茫中人们常常会很感觉孤独, 《星空》是这种孤独的真实写照,但远比孤独更有意境。林海,中国新世纪音乐作曲家。 4岁时开始学习钢琴, 6岁时候即开始创作自己的曲目,一年后登台演出,并受关注。 9岁时就读于中央音乐学院与上海音乐学院附属小学。在 1988 年在中央音乐学院就读, 1989 年参加美国范·克莱本( VAN CLIBURN )国际钢琴大赛, 并进入前十名。 1992 年获得中央音乐学院本科学士学位,与台湾音乐人范宗沛成立 MUSIC GATE 音乐工作室,之后在台湾风潮音乐唱片公司发展。林海先后出了十数张个人专辑,并给大量的电视剧、电影做原声音乐,如《大明宫词》、《一个陌生女人的来信》等,获得乐迷的喜爱以及专业人士的赞扬。远方的寂静远方的寂静流动的城市流动的城市迷失迷失 1 1 远方的寂静远方的寂静流动的城市流动的城市迷失迷失 2 2 远方的寂静远方的寂静流动的城市流动的城市迷失迷失 3 3